Нагадування про сутність Сударіоса (Плащаниці) Еріки Діеттс

доктором Маркусом Буняном

«Зараз існує величезне сховище зображень, що ускладнює підтримку [такого] морального недоліку. Нехай звірські образи переслідують нас. Навіть якщо вони є лише лексемами і не можуть охопити більшу частину реальності, на яку вони посилаються, вони все одно виконують життєво важливу функцію. Зображення говорять: Це те, на що здатні люди - це може зробити добровільно, захоплено, самовдоволено. Не забувайте ".

Сьюзен Зонтаг щодо болю інших 2003 (1)

Коли мене попросили написати есе в каталозі про роботу колумбійської художниці Еріки Дієттес «Сударіос» («Покрови») редактора Естер Дьоркі для Міжнародного фотобієнале «Балларат», робота дала мені паузу. Що я міг сказати про це, що було доречним, проникливим і говорило від душі? Я написав Естер, сказавши, що мені потрібно провести попереднє дослідження: "Це важка тема, і я хочу переконатися, що можу це зробити справедливо, перш ніж взяти на себе зобов'язання писати про це". (2) Синхронним способом, який часто трапляється у світі, зрештою йдеться про цей текст - справедливість.

Створюючи алегоричний простір для трауру, робота Дієттс виступає в ролі похоронного обряду як живих, так і мертвих, траурних дій, що ставляться в контекст пишноти. Зображення нагадують про смерть святого Себастьяна, обличчя яких нагадують "про вишукані страждання католицьких святих і мучеників, а також біженців та жертв сучасних травм" (3), а жорстокості, вчинені на тілі, приховані тісне обрізання зображень. Як зауважує Дієттс, "Ви не можете не бути трохи пронизаними їх видихами" (4), непряме посилання Дієттс на стрілки, що пронизують тіло святого Себастьяна. Дієти відкриває простір перед камерою для людського "буття" в контексті, на місцевості (або), або там, де страхи написані на обличчі жінок, їхні уста мовчки співають свою пісню трауру. Подивіться на їхні уста, кожен зіпсується в агонії, кожен подає голос спогаду про терор.

Це протистоячі образи про травму та горе, що документують постійні наслідки звірства на свідомість спостерігача, оскільки вони є зображенням ефекту інтиму (ідентифікації), де натяки про смертність свідчать про вилучення особи, коханого ідентифікатор, який розкриває інтимне - виражається в обожнюванні/прикрашанні жінок ювелірними прикрасами, що означає гідність, комфорт і постійне спілкування жінок зі світом як продовження особистого самоврядування/віри.

Звичайно, фотографії викликають наше співпереживання, але більше того, вони змушують нас відчувати свою жахливу вразливість, втягуючи нас у незручне співучасть як допоміжних свідків події. (6) Зазвичай, переглядаючи фотографію, глядач є другорядним свідком, але тут він стає третинним свідком - фактична подія, спогад про цю подію, що висікається на обличчі жінок, зафіксованих камерою і тепер спостерігається глядачем . Існує осмотичний ефект, коли одне зображення накладається на інше. Навіть після того, як подія закінчиться, "існує після зображення або відгомін, який існує ... дух або залишок, слід". (7) Ці видіння схожі на зображення Голокосту. Як тільки ми їх бачимо, ми втягнуті в розповідь - і ми безпомічні в цьому процесі - що є важливою частиною історії.

Дієтичні роботи переробляють тему, оскільки для глядача не існує традиційної системи відліку, є лише пам’ять про це посилання у вигляді савана, схожого на привид. Звичайне визначення савана більше не відноситься до цих зображень, оскільки полотно більше не навколо мертвого тіла, а представляє/зберігає слід того, що колись було мертвим.

Як духовні фотографії у вікторіанську епоху закріплювали розірвану, невідому реальність, так і ці явища померлих з’являються і закріплюються, лише на мить, на обличчях страждаючих жінок. Глядач цих зображень не бачить (мертвого) носія повідомлень, а лише їхні тіні, несені горем своїх близьких, окутані, як вони згадують про минуле. Ми відчуваємо, що жінки не дивляться на нас, а що аура їхнього невидимого бачення спрямована на нас із-поза свого нормативного контексту - з-за їхніх очей. Саме цей відбиток на Покровах; відбиток їх спогадів, який проходить до нас великі відстані, що охоплює нас смутком і тінню.

«Це особливе відчуття„ присутності “твору, що створюється не завдяки його залишенню там, де воно є, а його переміщенню через межі, де воно досягає нас здалеку, дивлячись на нас навіть тоді, коли, здається, ні. Саме тут робота видається нам особливо задуманою навіть у тому, що вона байдужа до нас чи відрізняється від нас ». (8)

Якщо фотографії насправді є «захопленим досвідом», то Дієттес досліджує цю руку свідомості в її набуваючому настрої (9), досліджуючи обмеженість середовища, формуючи простір у наявних умовах. Її образи стають образами чуттєвості, які дозволяють глядачеві жити у світі з відкритими очима (поки очі жертви закриті) - щоб усвідомлювати несправедливість цього світу і не мовчати. Дієта не полягає в тому, щоб пам’ятати, а в тому, щоб відповісти «не забувати» для неї… це нагадати нам про відповідальність робити мистецтво у відповідь на смертність.

Як люди, ми повинні боротися за право бути почутим і використовувати мистецтво як візуальну мову, щоб текстузувати наш досвід і тим самим зробити його доступним для інтерпретації та закриття. Потрібно поставити потужні, прості запитання (і я вважаю) незаперечні запитання; і у відповідь на ці запитання (влада: вона вас зіпсує, але якщо ви цього не хочете, вона буде використана проти вас), розум, справедливість та чесність повинні бути використані на службі мистецтва. Хоча правда людини може бути ефемерними якостями, як справедливість - ні; боротьба полягає у визначенні справедливості та реалізації її. І щоб художники це демонстрували.

Ви ставите невинність в основу людської розбещеності - і сподіваєтесь, що вона виживе.

Доктор Маркус Буньян, травень 2013 року

1 Зонтаг, Сьюзен. Щодо болю інших. Лондон: Гаміш Гамільтон, 2003, с.102.

2 Електронний лист Естер Дьоркі. Вівторок, 26 березня 2013 р

3 Анон. "Берлінде Де Бруйкер в одне інше для П.П.П." на веб-сайті Хаузера і Вірта [Інтернет] Процитовано 5 травня 2013 року. www.hauserwirth.com/ выставки/899/berlinde-de-bruyckere-into-one-another-to-p-p-p/view /

4 Дієти, Еріка цитується в tobón, Paola cardona. “Видих смутку”, в Ель-Коломбіано, 4 листопада 2012 р. [Інтернет] Процитовано Цитовано 5 травня 2013 р. Erikadiettes.com/links/prensa/ houston/02_ExhalationOfSorrow_ElColombiano_v2.pdf

5 Гарб, Тамар. “Країна знаків”, у Журналі сучасного африканського мистецтва, 26, весна 2010 р., С.11.

6 Оп. цит. "Берлінде Де Бруйкер в одне інше для П.П.П."

7 Рейкс, Рейчел і ювелір, Лев. "Тіло Пазоліні: Кеті Лі Крейн з Лео Голдсміт і Рейчел Рейкс" на веб-сайті The Brooklyn Rail. 13 січня 2013 р. [Інтернет] Процитовано 5 травня 2013 р. Www.brooklynrail. org/2013/02/film/pasolinis-body-cathy-lee-crane-with-leo-goldsmithrachael-rakes

8 Батлер, Рекс. ““ Рядки ”, що виходять з поля зору ?: Чи втрачає мистецтво аборигенів свою ауру?” в Австралійському колекціоні мистецтв № 13, липень-вересень 2000 р., с.87.