Оскароносний фільм «Цоці» режисера vinевіна Гуда - це переконлива історія маленького злочинця

Оскароносний фільм «Цоці» режисера vinевіна Гуда - це переконлива історія маленького злочинця. Фільм є адаптацією за мотивами роману Атола Фугарда 1960 року. "Цоці" - підліток, загартований важким життям у мізерному містечку Совето, ПАР.

Після серії бурхливих бандитських ударів Цоці стріляє в жінку, викрадає її машину і, вражений шумом на задньому сидінні, розбиває її. Зрозумівши, що він вкрав чиюсь дитину, з невідомих причин він вирішує взяти дитину з собою, несучи її до свого будинку в нетрях, де наступні шість днів спричинять зміни, які ніколи не можна було передбачити. Батьківство - це роль, яка йому не підходить, тому він слідкує за молодою матір’ю на ім’я Міріам (Террі Фето) і тримає її під прицілом, поки вона не вигодує викрадену дитину. Після ряду візитів він розвиває почуття до Міріам, і врешті-решт вона переконує його повернути немовля. Зрештою, він тримає дитину на руках перед біологічними батьками в оточенні працівників міліції. Замість того, щоб втікати від своїх злочинів, як він зазвичай це робить, він повертає дитину і здається.

Успішний переказ повинен містити початок, середину та кінець. Сучасна драматична структура приймає цю теорію, проте конкретніше початок повинен містити виклад і конфлікт, зростання дії та кульмінацію в середині і, нарешті, падіння та резолюцію в кінці. Цоці ефективно слідує цій ключовій структурі, оскільки Гуд розкриває незаконне викладення життя Цоці на початку фільму, де ми розкриваємо його початкову бандитську натуру в його конфліктному житті, коли він вбиває невинну людину за свій гаманець протягом перших 10 хвилин фільму . Середина, що містить підняття, - це прийняття херувима/спроба батьківства, а кульмінація - це те, що він претендує на повернення дитини в оточенні міліції. Падіння полягає в тому, що він передає дитину, а рішення Цоці здається, це пов’язано з моралістичними поглядами, оскільки кожен наслідок повинен заплатити за це. Хоча Цоці спокутувався наприкінці, він все ще є злочинцем.

Цоці - це фільм, отже, це неінтерактивний лінійний наратив, що означає історію безперервну, і аудиторія не має контролю над порядком подій; вони змушені спостерігати від початку до кінця. У більшості фільму використовується розповідь від третьої особи, це ефективно в тому сенсі, що створює зв’язок з аудиторією та головним героєм „Цоці”. Нас казкар Гевін Гуд змушує зростати разом із Цоці на його шляху викуплення. Фільм охоплює особистий підхід теоретичним змістом, який глибоко вражає емоції, коли Цоці вбиває кількох людей, включаючи своїх «друзів», жорстоко поводиться з інвалідами та викрадає дитину у матері. Весь фільм написаний на автентичній південноафриканській мові, тому візуально ми не можемо не створити метафор для аспектів фільму, щоб зрозуміти історію, оскільки ми не можемо покладатися на закордонний діалог. Наприклад, вкрадена дитина діє як каталізатор для Цоці, щоб він повернув собі гуманність. Ці елементи в поєднанні створюють ефективний розповідь для об’єкта історії. Цоці - надзвичайний приклад антигероя.

Цоці коментує сучасне південноафриканське суспільство. Я вибрав цей сюжет, тому що Худ імітує та виявляє величезні контрасти в Південній Африці, такі як достаток та бідність поряд із хворобами, наркоманією та злочинністю, яка знищує стільки життів. Ми живемо подібним способом життя тут, у Новій Зеландії; Південний Окленд проти Центрального Окленда. Худ стверджує: "У всьому світі є мільйони підростаючих Цоці, яких переслідує шкода, заподіяна їм у дитинстві, і розігрують свої образи". Цоці - персонаж, який можна порівняти, який представляє багатьох інших, таких як я, який, можливо, походив із суворих корінь, думаючи, що немає шансів на викуп. Хоча фільм демонструє справжню симпатію до жертв бідності в Південній Африці, ми, глядачі, не відходимо від фільму з жодним сенсом, що містечка дали не лише злочинні елементи, але й сміливих і героїчних борців проти цих умов. Загалом, це зворушливий, але душераздільний фільм.