Майбутнє зрозуміє; РосіяЗнання

Особлива подяка Єлизаветі Мірошниковій та Денису Голубєву

1917 - 2017, сторіччя Великого Жовтневого заколоту та громадянської війни.

Один із центральних театральних центрів Москви, Вишневий Сад, провів захід під назвою «Червоний сміх: таємниця», щоб віддати шану жертвам Жовтневої революції та війни 1917 р.

«Зупиніть війну в цей момент - а то інакше. . . '

Але що ще є? Чи є слова, які можуть змусити їх схаменутися? Слова, у відповідь на які не можна знайти саме таких інших гучних і брехливих слів? Або я повинен упасти перед ними на коліна і розплакатися? Але тоді сотні тисяч змушують землю лунати своїм плачем, але чи щось це змінює? Або, можливо, вбити себе перед усіма? Вбий себе! Щодня гинуть тисячі людей, але чи це щось змінює?

(Леонід Андрєєв, Червоний сміх)

Світло згасло; чоловік за мікрофоном та музичний ансамбль у центрі уваги на сцені розпочав таємницю, проводячи глядачів у подорожі в скрипучих, холодних вагонах бойового поїзда. А за межами театральної зали, у фойє, стояли ялинки, блимаючи барвистими вогнями.

В основі містерію лежить антивоєнна повість Леоніда Андрєєва "Червоний сміх" (спочатку про поразку Росії в російсько-японській війні, опублікована в 1904 році), режисер Андрій Котов і виконавець актора Юрія Бєляєва та ансамблю давньоруської музики, "Сірін", завершив "Плач Адама" Арво Парта (перед ним лекція Єлизавети Мірошнікової, директора музичного фестивалю "Шпігель ім Шпігель"), виконана відомими московськими Collegium Musicum та Eidos. Це, безумовно, було потужним.

«Але це було сміливим способом зробити, - сказав я згодом Єлизаветі, - щоб збуджувати такі емоції людей у сезон підготовки до свят ...»

"Це також сезон Адвенту", - зауважила вона.

Після заходу мене познайомили з його організатором Тамарою Третьяковою, брюнетою у синій вечірній сукні, з сяючою посмішкою; директор науково-методичного відділу Московського управління освітніх програм. Ми домовляємось про зустріч у її офісі на проспекті Міри, поблизу Аптекарського.

«Пам’ятай, пам’ятай мене, дорога дівчино; Я божеволію. Тридцять тисяч мертвих, тридцять тисяч мертвих! . . . "

"Зараз я відчуваю, що маю право ходити на різдвяні покупки, я відчуваю, що виконала свій обов'язок", - каже мені Тамара, коли ми зустрічаємось. «Ми сприймаємо це настільки само собою зрозумілим, що ми можемо святкувати Новий рік та Різдво, що можемо бути з дітьми, сім’ями, жити в наших містах ... Люди просто не бачать сенсу, коли говорять про війну, про революцію. Мене запитали, чи не здалася мені новела Андрєєва жахливою ... Я впевнений, вона не така жахлива, як те, що там було насправді. Це все-таки мистецтво, розумієте ”, - пояснює Тамара. “Коли я чую, як люди говорять про Другу світову війну, навіть сьогоднішнє молоде покоління, і кажуть, солдати билися з іменем Сталіна на вустах, вони були героями - так, але скільки загинуло? Сьогодні ми говоримо про 50 мільйонів, але ми ніколи не дізнаємось точної кількості ... Як почувались ці люди, йдучи на війну, не знаючи, чи виживуть, чи житимуть ті, кого вони любили? А Революція, Громадянська війна 1917 р.… Все сповнене людського болю та відчаю, мільйонів втрачених життів ».

Ансамбль давньоруської музики «Сірін».

«До війни я працював у журналі журналу, що оглядав зарубіжну літературу, а тепер, розміщений у моїй досяжності, лежала купа тих дорогих; солодкі книги в жовтих, синіх та коричневих обкладинках. Моя радість була такою великою, моя насолода настільки глибокою, що я не міг вирішити почати їх читати, і я просто перебрав книги, пестячи руку над ними ласкаво ... »

«Я мала ідею півтора року, працювала над її деталями, а потім у нас було три місяці, щоб підготуватися», - розповідає мені Тамара. "І нам вдалося це зробити на початку грудня, в той час, який ще в 1917 році був бурхливим і темним".

Олена Бородіна: Як вам вдалося зібрати все разом?

Тамара Третьякова: Мені потрібен був голос, зрілий голос, щоб читати текст, і, як музикант, я відчував, що музика повинна бути. Коли мене познайомили з Юрієм Бєляєвим і я почув його голос, і коли з’явився «Сірін», я знав, що вони здатні творити диво. Я був на репетиціях і бачив, як це робиться. На самому заході кожен, хто був у центрі уваги на сцені, був потужним драматичним елементом.

Олена Бородіна: Текст…

Тамара Третьякова: Так ... Я попросила пробачення у письменника - прощення, яке можливо лише тоді, коли ти маєш беззастережну любов, яку я маю до нього, - і скоротила його, вийнявши найбільш натуралістичні, найстрашніші частини. Мені довелося його скрасити, зробити акцент на тому, що зосереджено на повідомленні.

Олена Бородіна: Що визначило ваш вибір «Плачу Адама» від Arvo Part?

Тамара Третьякова: Для початку, Arvo Part - найпопулярніший композитор сучасності. Для цієї події мені потрібна була концепція, і я це мав на увазі, шукаючи музичний твір, який буде відтворено після антракту. Коли я зіткнувся з Адамовим Плачем, я знав, що це правильний вибір.

Плач Адама - це історія про Адама, котрий уже засмучений тим, що був вигнаний з Едемського саду, бачить свого молодшого сина Авеля, убитий Каїном, своїм первістком. Він плаче у своєму відчаї, розуміючи, що відтоді брати назавжди вбиватимуть один одного, і в цьому світі не буде миру.

Олена Бородіна: Як все працювало?

Тамара Третьякова: Це був експеримент. Якщо це торкнулося деяких людей, я відчуваю винагороду.

"А тепер я повинен взятися за роботу", - сказав я серйозно, сповнений поваги до роботи ...

. . . І натхнення, святе натхнення прийшло до мене. Сонце спалахнуло в моїй голові, і його палаючі творчі промені кинулись на весь світ, скидаючи квіти і пісні - квіти і пісні. І я писав цілу ніч, не відчуваючи виснаження, але вільно ширяючи на крилах могутнього, священного натхнення. Я писав щось велике - щось безсмертне - квіти і пісні - квіти і пісні . . . ‘

«Звичайно, я не розраховую на те, що мене визнають сучасники», - сказав би він гордо і невимушено одночасно, поклавши свою тремтячу руку на купу порожніх аркушів, «але майбутнє - майбутнє - зрозуміє мою ідею. "

Леонід Андрєєв був символістом і реалістом російським письменником Срібного століття (р. 21 серпня 1871 - 12 вересня 1919). Його твори 'Сім повішених', 'Червоний сміх', 'Лазар', 'Марсельоза', 'Історія, яка ніколи не буде закінчена', 'Історія змії', 'Здавлена квітка', 'Життя Людина ',' Король голоду ',' До зірок 'та багато інших перекладено англійською, французькою та іншими мовами.

Арво Пярт - радянський та естонський композитор і сьогодні найбільш уживаний композитор у світі. В даний час він проживає в Талліні та Берліні. Свій стиль, який він винайшов у 1970-х, він називає «тінтіннабулі». Його відомими творами є «Te Deum», «Плач Адама», «Salve Regina», «Spigel im Spigel», «Fratres», «Für Alina» та багато інших.