Фільм про Ніка Кейва "Ще один із почуттям" - це документ, що розбиває кишки

Минулого літа помер син-підліток Ніка Кейва. Він перелив свій біль у пісню, а потім зрозумів, що потрапить у цикл, коли йому доведеться нескінченно говорити про трагедію пресі. Натомість він зняв цей фільм.

15-річний син Ніка Кейва, Артур, був один, коли в липні минулого року він впав із скелі в Брайтоні. Його несвоєчасний, поодинокий кінець переслідує «Ще раз із відчуттям», 3D, чорно-білий документальний фільм Ендрю Домініка про досвід Кейва із записом «Скелетне дерево», його 16-й альбом із «Поганими насінням».

"Боротьба, щоб робити те, що я роблю, вимагає більше зусиль", - говорить Кейв похмурим озвучуванням, яке звучить на кадрах. "Ви повинні переглянути свої позиції у світі". Захоплений через півроку після смерті Артура, фільм не дивно важкий для перегляду. Лірика Кейва вже давно викликає темні, готичні образи смерті та відчаю, але об'єктив Домініка фіксує моменти, коли художня похмурість минулого твору Кейва раптом стає справжнім страхом. "Коли ти став предметом жалю?" - запитує він себе.

По мірі того, як документ прогресує, і Домінік досліджує кожен трек альбому, Кейв відкривається потроху, часто стримуючи сльози, перемовляючи своє горе. Споглядає процес загоєння його дружини Сьюзі спочатку через мову її тіла, оскільки її початкове уникання кришталика виявляє, що вона тремтить на краю кадру. Зрештою вона теж поступається місцем і впускає Домініка. "Вона була там, спілкуючись із мертвими", - каже Кейв.

Їхній син Ерл, брат-близнюк Артура, коротко виступає, коли політика Домініка - що сім’я Печери остаточно вирізана - прозоро повідомляється. Не дивно, що йому явно незручно, коли його знімають. Відносини Доманіка та Печери надають обговорюваним дискусіям моменти як відвертості, так і зрідка, що дивує легковажність. Австралійський режисер і Кейв мають давню спільну історію, як особисту, так і професійну: колись вони зустрічалися з однією жінкою (у якої Домінік зараз має дитину), і пара також тісно співпрацювала, коли Кейв і його колега Bad Seed, Уоррен Елліс, складали оцінка до ревізіоністського вестерну Домініка 2007 року, "Вбивство Джессі Джеймса" боягузом Робертом Фордом.

Участь Кейва у фільмі "Ще один раз із відчуттям" виступає захистом від неминучого натиску преси та взаємодії із ЗМІ, що пов'язані з просуванням нового альбому. Його розповсюдження свідчить про те, що проект не був задуманий Кейвом як акт самоспалення, а як механізм, щоб якомога чесніше зобразити своє поточне місце у Всесвіті, захищаючи як себе, так і свою сім'ю.

Спочатку планувалося демонструвати минулого четверга лише протягом одного дня в незалежених театрах Нью-Йорка та Лос-Анджелеса, завдяки попиту громадськості та переважній позитивній реакції, протягом вихідних були додані додаткові покази. Коли документальний фільм буде доступний для перегляду ще раз, ще належить побачити.

У минулу п’ятницю, в день звільнення “Скелетного дерева”, Шумай наздогнав Домініка по телефону, щоб обговорити генезис фільму та делікатну тематику, оскільки він продовжує виступати в ролі медіа-рупора для близького друга, який щойно виставився перед світом.

UШум: Ми часто бачимо горе і траур у фільмах, але більшість режисерів не сидять з негативним простором - тихими, медитативними моментами. Я відчуваю, що це те, над чим ви хотіли над цим попрацювати. Не всі дії. Це було свідоме рішення, яке виникло, коли ви переглядали кадри? Як ви підійшли до темпу фільму?
Ендрю Домінік: Фільм повністю імпровізований, ми навіть не уявляли, що це буде. У грудні Нік зв’язався зі мною, сказавши, що хоче зняти фільм для театрального релізу на один день, і хоче відтворити вісім пісень із платівки в прямому ефірі. Але це мало би додати лише 30 хвилин матеріалу, тож нам довелося придумати інші речі. Він не був точно впевнений, що це буде за інші речі, але я відчував, що нам потрібно якось вирішити питання втрати Артура. Все це на зразок органічного розвитку. Це перший раз, коли я ходив на роботу, не маючи уявлення, що буду знімати того дня. Але я думаю, що я зрозумів, що фільм повинен був бути його портретом у певний момент його життя, і що він повинен був складатися з похмурих моментів. Думаю, я хотів спробувати зрозуміти зовнішнє і внутрішнє життя.

Ну ось тут і виходить кінотеатр, правда? Люди багато порівнюють це з "Не оглядайся назад". І я думаю також про Gimme Shelter, особливо про той момент, коли Мік Джаггер відтворює кадри, коли дитина отримує ножове поранення на своєму шоу, і ви можете бачити, як 60-ті роки вмирають тут же в його очах.
Так, є паралелі [не озиратися назад]. Це Лондон, це портрет поета, він начебто кидає вас у ситуації і насправді не пояснює, що відбувається, і ви начебто самі це зрозумієте. Це так, але це також має внутрішній голос.

Важливо також говорити про силу слова, я думаю, що він щось про це говорить і у фільмі. Наскільки мова є нашою вищою здатністю, необхідна здатність висловлювати щось мовно та контекстуалізувати це за допомогою слів. Ми отримуємо це завдяки його творчості як поета, автора пісень і прозаїка, але явний переказ того, що він переживає того дня, обробляється зі смаком, і ніколи насправді не те, що ви використовуєте, якщо вдаватися до деталей.
Він насправді вкладає багато подробиць про фактичний процес скорботи та про те, як це виглядає. Він не описує подій того дня, але я думаю, що ніхто не може, бо там нікого не було. Артур помер сам, і ми точно не знаємо, що це було. Нік може говорити про процес, але не про падіння чи про те, що трапилось. Я точно не розмовляв з ним про те, бо мені зрозуміло, що ці пару днів - це чорна діра абсолютного жаху, знаєш, і я, звичайно, не відчуваю, що хочу поставити свого друга у ситуацію пережити це для аудиторії.

Можливо, тому ніхто інший, крім вас, не міг зробити щось таке смачне та чутливе. Навіть у 3D, я маю на увазі, люди запитували вас: "чому 3D?" і ви сказали: "чому ні?", але я б стверджував, що це має мету. У той момент, коли Ерл фотографує вас з маленькою камерою, яку ви йому даєте, і ми бачимо, як величезна ваша операція відбивається на секунду, здається, що все це спорядження може бути як перешкодою для близькості, так і способом її зруйнувати. Тому що є трохи гумору, який випливає з налаштування, деякі жарти та трохи легковажності. Хіба не весь 3D-ригмарол опинився своєрідним криголамом?
Так, ви бачите на початку фільму, що Уоррен (Елліс) навіть не готовий бути реальним, поки камера не зіпсується. Тендітність цього способу дала нам можливість для людей бути справжніми, тому що існував якийсь екранний та позаекранний підрозділ, який врешті-решт ми збили, продовжуючи знімати.

Мені подобається, що ти щойно сказав космологію. Однією з його небагатьох цитат, яку я записав, було, коли він сказав: "Я думаю, що я втрачаю свій голос. Просто подайте його під загублені речі - мій голос, iPhone, міркування, пам'ять. Можливо, це не невидиме речі, загублені речі, які мають стільки маси, стільки ваги і великі, як Всесвіт? " Здається, у вас є хист до того, щоб взяти деякі з його більш метаперспектив та теорій про еластичність часу у ваших естетичних рішеннях, тих знімках з дрібних отворів та пташиному погляді, що виходять до кінця. Це були просто стилістичні рішення, з якими ви хотіли пограти, або вони прийшли до вас, почувши ці слова?
Це просто образи, які мені спала на думку, коли я слухав альбом. Деякі з них з’являються після факту, інші - це те, що я знімав речі в озвучку після того, як він їх надіслав. Він прислав мені вілланель, вірш про те, як у пеклі немає раю, і я б знімав багато порожніх кімнат у його будинку. Ідея фотографування невидимого або порожнього простору - одна з чудових речей 3D полягає в тому, що ви насправді можете сфотографувати порожній простір. І це має глибину.

Там порожній простір в естетичному сенсі, але також і тематично. Можливо, тому вони розігрують один одного.
Так. Отже, між нами тривав діалог, де він робив речі, щоб зробити речі, які я знімав, і я робив речі, щоб речі, які він сказав, працювали, ви знаєте?

Кавер Маріанни Вірний "Глибока вода", граф і Артур співають з Ніком над титрами - як це вийшло на перший план і закінчилося у фільмі?
Думаю, Маріанна Фейтфулл написала ці слова, але вона дала ці слова Ніку, а він, Граф та Артур насправді написали пісню. Тож версія Маріанни Фейтфулл насправді може бути обкладинкою, і це оригінал. Сьюзі надіслала його мені і сказала, що вона не говорила про це Ніку. А потім через два місяці Нік надіслав мені те саме. Вони [обидва] хотіли, щоб це було у фільмі, який, на мою думку, був якось красивим. Ми певним чином даємо Артуру останнє слово.

Джастін Джоффе - письменник із Брукліна. Слідуйте за ним у Twitter.