Сучасна молодь - Інформаційне середовище - Постмодерна естетика - Художній текст: проблеми та перспективи взаємодії

Олесіна Є.П. * і Стукалова О.В.

сучасна

Доктор педагогічних наук, «Інститут художньої освіти та культурології», Федеральний державний бюджетний науковий заклад, 119121, вул. Погодинська 8, корпус 1, Москва, Росія

Автор-кореспондент: Олесіна Є.П.
Доцент, старший науковий співробітник
Доктор педагогічних наук, Інститут художньої освіти та культурології
Федеральний державний бюджетний науковий заклад, 119121
Погодінська вул. 8, корпус 1, Москва, Росія
Тел .: (343) 257-02-27
Електронна пошта: [електронна пошта захищена]

Дата отримання: 19 березня 2016 р .; Дата прийняття: 29 березня 2016 р .; Дата публікації: 10 квітня 2016 р

Відвідайте для отримання додаткових статей за адресою Журнал Global Media

Анотація

Ключові слова

Популярна культура; Сучасний творчий читач; Глобальні інформаційні ресурси; Нетература; Електронна книга; Інтерактивні книги; Постмодерна

Вступ

Головною особливістю сучасної соціальної та культурної ситуації є створення глобального Інтернет-простору, що забезпечує ефективну віртуальну взаємодію людей, задоволення їх потреб у доступі до глобальних інформаційних ресурсів та послуг. Революція в отриманні та зберіганні інформації революціонізувала культуру та мистецтво. Інформаційне суспільство - це суспільство, в якому популярна культура переважає як складне та амбівалентне явище. Популярна культура спрямована на задоволення вимог та смаків масової людини, тобто споживача. Ознаками масової культури є середнє, буденне, орієнтація на комерційний успіх. Завдяки створенню образів, що об'єднують людей на основі їх однотипного досвіду, формується така особистість, яка стає "продуктом серійного виробництва".

Метою популярної культури є задоволення вимог та смаків “споживача”. Ознаки «масової культури» є середнім, звичним явищем, орієнтацією на комерційний успіх. Завдяки створенню образів, що об'єднують людей на основі їх однотипного досвіду, розвивається такий тип особистості, який стає "продуктом серійного виробництва" [1]. Революція в отриманні та зберіганні інформації революціонізувала культуру та мистецтво. Інформаційне суспільство - це суспільство, в якому популярна культура домінує як складне та амбівалентне явище. Інтернет в сучасному суспільстві - це не просто спосіб спілкування, а центр розвитку нової культури. Імплозія естетичного сприйняття, на думку Жана Бодрійяра, перетворює реальний світ у віртуальний симулякр. В результаті активність зменшується, критичність художнього сприйняття слабшає, проекти пов'язані з прозорістю меж між реальним та альтернативним світами [2].

Сучасна культура створює абсолютно нове художнє середовище (віртуальна реальність), манеру сприйняття (інтертекстуальність) та спосіб відношення до неї (інтерактивність). Виникають насамперед як візуальна культура, постмодернізм у мистецтві, архітектурі, кіно, рекламі, орієнтований не на рефлексію, а на моделювання реальності за допомогою експериментів зі штучною реальністю - відео, комп’ютерних ігор [3]. Ці принципи працюють із другою реальністю, тими культурними знаками, які охоплювали світ «оболонки слів», поступово просочувалися в інші сфери. Подвійна спрямованість постмодерністського мистецтва, яке адресоване масовій та дорогої аудиторії, визначає його якість, таку як гібридна, що базується на подвійному кодуванні, і всі коди відображаються у продукті як рівні [4]. Цей принцип знайшов своє відображення у багаторівневій організації структури художнього твору. Сама мова виражає ідею плюралізму та прихильності, що об'єднує різноманітних авторів. Постмодерне мистецтво виводить на поверхню ірраціональні, несвідомі речі, виявляє домінуючі соціальні імпульси колективного несвідомого.

Таким чином, Інтернет в сучасному суспільстві є не просто способом спілкування, а й центром розвитку нової культури, особливості якого досліджувались у працях Lyotard JF, Delёz J, Gattari F, Lakan J et al. а також у працях з культурологічних досліджень Маньковської Н, Бичкова В., Розіна В., Ахіезера А, Флієра А [5]. Необмежені можливості кіберпростору дозволяють величезній кількості людей бути не лише споживачами будь-якої художньої продукції, а й творцями власних творів, які розробляють нові художні канони та ідеали, взаємодіяти та медитувати.

Матеріали і методи

Ця втрата навичок поглибленого сприйняття художнього тексту є дуже серйозною психологічною проблемою, пов'язаною з масовим вимиранням художньої та творчої уяви молоді, розвученням творчості та самостійного мислення, втратою мовної практики як усно, так і письмово.

Вплив постмодерних ідей вбачається в поступовій втраті здатності діяти. Сучасні студенти, які звикли “жити” в комп’ютері, опиняються в скрутному становищі, коли потрапляють у ситуацію, коли їм доводиться діяти, не говорити про дії і не грати в комп’ютерну гру, і ставлять перед собою реалістичні цілі, взаємодіють з інші студенти, надсилають їм реальні ідеї, формулюють цілі та розробляють дії тощо. Вчені також відзначають небезпеку інерції, сприйняття неповноцінності, що є особливостями сучасної молоді.

Як правило, це пов'язано з новим типом спілкування. Було опитано 250 студентів Московського державного педагогічного університету. Наші педагогічні спостереження підтверджують, що лише 34% майбутніх учителів регулярно читають російську класичну літературу; 66% з них віддають перевагу лише масовим жанрам (любовні та кримінальні історії тощо). У цьому випадку втрата навичок поглибленого сприйняття художнього тексту є дуже серйозними психологічними проблемами, пов'язаними з масовим вимиранням художньої та творчої уяви молоді, розвученням творчих досліджень та самостійного мислення, втратою мовленнєвої практики як усно, так і письмово. Вчені інтерпретували це відкриття як симптоми спотворення людського обличчя як початок дегуманізації людини.

З точки зору зниження інтересу до творчого читання втрата сприйняття художніх образів за 3 роки в середній школі зменшується в 3 рази, рівень творчої уяви - у 2 рази, включаючи параметри оригінальності - у 3 рази, цілісність - у 4 рази, просторові та часові функції - у 2 рази. За цих обставин творча уява перетворюється на механічну пам’ять. Вимирання творчої уяви супроводжується глибокими порушеннями в сенсорних та психічних проблемах: посилюються почуття самотності, тривоги, страху, агресії; як і аутизм, є розчарування, в цілому - негативно-депресивне ставлення.

Також вчені відзначають небезпеку інерції сприйняття сучасною молоддю, що виражається у виборі читання та оцінок читання, а також у життєвих ідеалах, на які впливає багато факторів [8]. У наш час мережева література набуває все більш важливого значення в процесі набуття літературного читання. Під "нетературою" в широкому розумінні цього слова розуміється "весь обсяг літературних текстів доступний в Інтернеті, незалежно від форми їх подання (текст, гіпертекст, гіпермедіа) та способу написання (індивідуальне авторство, колективне авторство, створення тексту за допомогою програмного забезпечення) "(Долгополов).

Шанувальники Neterature прогнозують повне зникнення літератури в класичному розумінні. Найголовніша особливість - це велика увага до простих людей.

Аналіз розвитку літератури в Інтернет-просторі базується на вивченні матеріалів провідних російських фахівців з даної теми [9-11].

Російська нетература розпочала своє існування в Рунеті в 1994-1995 роках. У листопаді 1994 року існувала "Бібліотека Максима Мошкова" - перша повнотекстова російська електронна бібліотека. Того ж року відбувся перший мережевий літературний конкурс "Тенёта" (він також був відомий як "Мистецтво Теньота" та "Тенёта-Рунет"). Однак, незважаючи на цю офіційну дату народження, російською нетературою вважається 10 жовтня 1995 р., Коли було розпочато гіпертекстовий проект Романа Лейбова з лаконічною назвою "Роман" ("роман"). Експеримент полягав у наступному: Лейбов написав перший розділ "Романа" і продовжував запрошувати всіх до написання. Кожна людина могла прикріпити власну частину до будь-якого місця тексту, тому «римлянин» поступово набував досить складної нелінійної структури. За рік активної колективної роботи проект складався з понад 100 частин, з'єднаних мережею взаємних зв'язків.

Чому нетература так швидко здобула незалежність у культурі, а сьогодні претендує на особливе місце в літературному процесі? Звичайно, це новий, оригінальний потік, який цікавий, перш за все, для молоді. Але, на наш погляд, головне, що нетература відповідає часу і тенденціям: динамічність, цитування, інтертекстуальність, інтерактивність, віртуальність. Власне, продукт нетератури повністю відповідає художнім особливостям постмодерної естетики [12].

Здається, зрозуміло, що нетература - це література у глобальній мережі. Але при детальному розгляді виявляється, що росіяни розуміють, що термін "нетература" означає також зовсім іншу форму творчості.

Електронна книга - це традиційний літературний твір, нова форма технології, текст роману, оповідання, вірша тощо. Вона залишається як у друкованому, так і в електронному вигляді.

Дискусія про переваги паперових чи електронних книг, як правило, обмежується обговоренням формату зручності чи незручності.

На перший погляд, електронна книга є переможцем як компактна річ і зберігачем усієї бібліотеки. Але ситуація насправді складніша.

Фізіологи доводять, що пристрій дозволяє людському оку сприймати та обробляти інформацію з аркуша запису краще, ніж екран. Папір не тремтить, як на екрані (хоча сучасне мерехтіння екрану зчитувача зведене до мінімуму), воно не вимагає регулювання контрастності та яскравості, не має панелі інструментів та вікон додатків, щоб відволікти увагу читача [13].

Людський розум має таку особливість, як зорова, кінестетична пам’ять, пам’ять про запахи, що впливає на індивідуальну емоційну сферу та сприяє створенню художнього образу.

Коли ми читаємо паперову книгу, ми несвідомо запам’ятовуємо розташування даних, заголовків та ілюстрацій на сторінці, це допомагає запам’ятати, де та чи інша ідея в цій роботі. Важливими моментами для сприйняття тексту є такі кінестетичні ознаки, як гладкість паперу, вага книги (глянцеві сторінки альбомної обкладинки або дитяча книга з тривимірними зображеннями). Багато людей підкреслюють важливість запаху чорнила і навіть запаху запилених сторінок старих книг. Всі ці фактори в сукупності створюють естетичне відчуття належності книги до мистецтва. Ергономіка паперової книги дозволяє створити щось таке, що неможливо (принаймні якомога довше) в електронній формі, як естетична цілісність: текст твору, оформлення книг, папір, шрифт, ілюстрації є загальним художнім та естетичним продуктом.

Цікаво, що на несвідомому рівні твори мистецтва стають предметом не лише змісту, а справжнього друга. Книга набуває як факт особистого життя. Аліна К (22) зауважила, що коли їй сумно, вона любить перечитувати "Незнайку" Н.Носова, і "дуже важливо читати саме ту книгу, яку вона прочитала в дитинстві, з плямою чаю та подряпаною обкладинкою. Отже, книга говорить більше, ніж текст, оскільки нагадує певні події дитинства.

Щоб визначити актуальність будь-якого жанру нетератури, ми провели опитування молоді 14-22 років (людей похилого віку та студентів). Було опитано 378 московських студентів.

Багато молодих людей (87%) сказали, що вони читають електронні книги, довідники та літературні новини, навіть коли незрозуміло, чи є ця книга знову затребуваною чи ні. Але якщо вони хочуть перечитати улюблену книгу, вони читають її примірник, який був у них уперше (старий, пошарпаний тощо).

Енн Манген (Університет Ставангера, Норвегія) сказала, що читання електронної книги відображається на емоційному сприйнятті творів мистецтва. Отже, в результаті дослідження було виявлено, що "користувачі iPad значно менше співчувають літературним героям і запам'ятовують деталі тексту гірше, ніж ті, хто читає з аркуша" [12].

Можна зробити висновок, що читати навчальну та наукову інформацію зручніше на електронних носіях, а ось читати художню літературу - на паперовій книзі.

«Література в мережі» - це віртуальний погляд на літературну творчість. В наш час існує багато спеціалізованих сайтів, які можна розділити на два типи: а) літературні портали (Rulinet.Ru, Stih.Ru, Proza.Ru та інші); б) літературні журнали та асоціації (сайти з безкоштовним розміщенням без творів як поєднання доступного та елітного, наприклад, "російська рима", "Ліцовет", "Примітки на манжеті").

Насправді нетература має низку суперечливих питань [10]. По-перше, проблема автора. Багато дослідників вважають, що нетература - це притулок для каракулів. Відсутність авторитетного огляду призводить до зниження якості літературного матеріалу. "У сучасній Росії не так багато професійних письменників, я маю на увазі, що письменники, які заробляють гроші літературним ремеслом. Але кількість письменників-аматорів - безглуздо. Здається, одна з найбільш читаючих країн стає країною письменників" [10 ].

На думку багатьох авторів, переважно веб-роботи абсолютно непрофесійні. Можливо, мережева література - це найкоротший шлях до читача. Це, звичайно, правда, але цей шлях дуже звивистий. Це, здається, просто: увімкніть комп’ютер, перейдіть до Інтернету та читайте, але величезний вибір та відсутність рекомендацій заважають знайти справді цікаві тексти. Під час опитування ми виявили, що навіть серед молоді не так багато читачів мережі: "Шкода витрачати час", "Я не знаходжу нічого цікавого", "Я не люблю читати, я віддаю перевагу писати власні тексти" (приклади приміток). Лише чверть респондентів віддають перевагу читання літератури в мережі.

По-друге, проблема полягає в наявності неякісних робіт. На думку багатьох авторів, в Інтернеті більшість робіт - це справді графоманія, хоча, без сумніву, читач може знайти дуже хороші тексти. Однак пошук хороших творів мистецтва може зайняти занадто багато часу.

Нетература створює своє власне культурне середовище, засноване на позиціях масової культури. Товар вважається хорошим, оскільки він отримав велику кількість голосів відвідувачів [14]. Але, на жаль, у цьому середовищі існує "esprit de corps" мережевих авторів, які вихваляють один одного, тому важко визначити справжню якість тексту.

Нетературу можна розглядати як різновид "психотерапії" [8]. Фактичною особливістю Мережевої літератури є повне знищення дистанції між автором і читачем, що покладає певні обов'язки на обидві сторони. Звичайно, мережева література дуже молода, тому в ньому багато неякісного матеріалу.

Litblog представляє блоги, де автори виставляють читачеві твори, і на відміну від традиційної літератури приймають критику, погляди читачів в режимі он-лайн у вигляді коментарів, перегляду блогу, повідомлень гостей, просто "лайків" тощо. Найважливішою функцією litblog є динамічне спілкування. Яскравим прикладом цього виду мистецтва є, наприклад, блоги Мері Арбатової, Алекса Екслера та багатьох інших відомих письменників [15]. Багато учасників опитування, проведеного авторами, відповіли, що вони вступають в дискусію з блогерами, але виявилося, що більшість блогів - це не мистецькі та літературні, а політичні та культурні. Причиною цього є відсутність високоякісних художніх творів у блогах, а отже відсутність готовності читачів до обговорення з письменником.

Інтерактивні книги (кібература) є найбільш незвичними для традиційних читачів. Головною особливістю цього типу літератури є те, що одна книга має декілька шляхів розвитку сюжету, який має різні закінчення залежно від вибору читача-програвача.

Результати

Кібература повністю відповідає потребам сучасного суспільства: інтерактивність, гіпертекстуальність, відтворення сутності культури як тексту, на думку Дерріди, це не об'єкт, а карта, яка має "свою дорогу та невидиму гілку, підземний шлях тощо". [14]. Інтерактивні книги розвивають абсолютно нового активного читача, читача-учасника подій. Література в її новому вигляді вже не є пасивною розумовою діяльністю і стає активним динамічним процесом. Використання інформаційних технологій створює можливу та різноманітну гіпертекст. Форми кібератури - це переважно інтерактивні ігри. Опитування молодих людей показує, що вони вважають кібературу експериментом та грою. Мережева література дає можливість колективної роботи, коли автор у творі, грі, блозі дозволяє читачам не тільки висловлювати свої думки, але також активно брати участь у творчому процесі.У цьому випадку літературний продукт є відкритим і може постійно змінюватися.

Обговорення

Всі ці аспекти були залучені до сучасного освітнього процесу, зокрема - при розробці текстів, як художніх, так і наукових. Звичайно, скарги та констатація фактів не є продуктивним способом. Очевидно, що проблема розвитку сучасного "творчого читача" дуже складна. У цьому процесі важливо пам’ятати, що постмодернізм - це соціокультурна реальність. У цьому контексті вчителі можуть змінити підхід до педагогічної роботи за допомогою інформаційно-комунікаційних технологій. Безумовно, позитивним аспектом постмодерної концепції є плюралізм і мультикультуралізм, відкритість до різних форм і типів літературних текстів.

Висновок

Немає сумнівів, що художня література може зіграти видатну роль у творчому розвитку активної сучасної молоді. Головною особливістю сучасної соціальної та культурної ситуації є створення глобального Інтернет-простору, що забезпечує ефективну віртуальну взаємодію людей, задоволення їх потреб у глобальних інформаційних ресурсах та послугах. Революція в отриманні та зберіганні інформації змінила культуру та мистецтво. Інформаційне суспільство - це суспільство, в якому популярна культура домінує як складне та амбівалентне явище. Аудиторія популярної культури - це маса споживача. Тож ознаки масової культури орієнтовані на комерційний успіх. Поступово особистість стає "продуктом серійного виробництва".

Подяка

Автори визнають отриману підтримку з боку дослідницької програми Федеральної державної бюджетної наукової установи «Інститут художньої освіти та культурології Російської академії освіти» на 2014, 2015 роки. Ми несемо відповідальність за всі помилки, а також важкий стиль рукопису.