Балет Михайловського "Полум’я Парижа" дебютує на Західному узбережжі

полум

З нашого вигляду 21-го століття, балет Михайловського "Полум'я Парижа" - це божевільна ковдра культурних посилань - бурхливий балет у радянському стилі про французьку революцію, створений на честь 15-ї річниці більшовицького усунення царя і зараз переглянуто в первозданному стані легендарним російським балетмейстером, який перебрався на Захід у 1980 році.

Це крутиться головою. Але петербурзький Михайловський, котрий був представлений своїм оркестром у Центрі мистецтв імені Сегерстрома на вихідних, виконує цю триактну роботу з блиском та чіткою зосередженістю.

Це була запізніла прем'єра як для компанії, так і для повнометражного "Паризького полум'я" (створеного в 1932 році, постановка з 2013 року). Це був один з тих рідкісних моментів, коли твір, який може бути кваліфікований як бойовий кінь, розглядався виконавцями як дорогоцінний засіб для шикарних танців.

Михайлівський - це старий театр (побудований у 1833 р.), Але молода компанія; дві третини зі 140 танцюристів (112 у цьому турі) були найняті балетмейстером Михайлом Мессерером, який зайняв трупу в 2009 році.

Вони не мають бездоганної доставки своїх більш відомих і набагато більших російських конкурентів - балетів Маріїнського та Великого. Але вони компенсують це індивідуальністю та відвагою. Випадкові хитання не мали значення.

"Полум'я" відбувається в серпні 1792 року, коли французьке населення піднялося і напало на палац Тюїльрі, закінчивши правління Людовика XVI. Хореограф Василь Вайнонен та композитор Борис Асаф'єв чорно-біло малюють цю історію - корумпований суд і чиста публіка. Це була алегорія, зроблена за часів Сталіна, який, як повідомляється, дуже сприяв цьому.

Але це також сучасний прихильник натовпу, незалежно від вашого політичного переконання, і той, який, тим не менш, складний у глибині своєї хореографії і навіть кристальний у своїх пасажах класичного танцю.

Дворяни з високими білими перуками люб’язно туляться, танцюючи менует із ледачим, аристократичним носієм. Потім є натовпи, які розгойдуються і розгойдуються через розгульні народні танці, включаючи інфекційне засмічення, число, що ступає ногами, стукає серцем і нагадує циган.

У абсолютно іншому стилі, що втілює великих радянських артистів, в алегоричному танці "Свобода" фігурував силач Марат Шемюнов, який неодноразово тримав однією рукою безстрашну Ірину Перрен, в той час як він носив солодку солодку посмішку.

Придворні артисти рухались у точному класичному стилі 19 століття. Жінки в балетному корпусі делікатно зігнулися в талії і зігнули руки, нагадуючи одну з фігур на керамічній кераміці. Чоловічі танці були невтомними, з чітко виконаними ударами.

Потім є чиста героїчна якість "Полум'я", і для цього у нас був вболівальник Іван Васильєв. Зображуючи Філіппа Марселя, Васильєв був його захоплюючим, харизматичним «я», стрибками у висоту та ідеально приуроченими піруетами, які закінчувались перед глядачами, при цьому він був збалансований на демі-точці. Він - маса нестримної енергії.

Перші дві дії він залишився в характері, але під кінець балету піддався оплескам і схваленням, після чого почав зображати, ну, самого себе: Васильєва вундеркінда.

Ми спостерігали, як груди піднімаються від напруги, коли він доводиться до крайнощів і вже не дбає, чи знаємо ми про це - в якийсь момент він занадто сильно приземлився на коліно, яке кровоточило крізь колготки. Ось сподіваюся, що він виросте із цих звичок.

На противагу цьому, Оксана Бондарєва була сповнена чарівної грації та смиренності як Жанна, селянка. Вишукана виконавиця, її суцільна тематична робота була незмінно ефірною - це суперечність було настільки складно опанувати.

Стрибки та повороти балету на одній нозі теж були легким випробуванням для Ірини Перрен, яка зобразила актрису Діану. Віктор Лебедєв, як актор Антуан, був самовпевненим солістом з тонкою лінією, але він був трохи скелястим як партнер. Вероніка Ігнатьєва зробила вишуканого Амура, тоді як Маріам Угрехелідзе розгубилася від Терези Баски.

Диригент Павло Бубельников підтримував виразних музикантів у ідеальному синхронізмі з танцюристами, так що партитура та виконавець посилювали один одного. Це музичне партнерство, те, як ви відчуваєте ритмічний пульс російських танцюристів, - ще одне задоволення, яке Михайловський подарував нам.