Анджеліна Джолі, Джек О’Коннелл, Гаррет Хедлунд, Міяві та Фінн Віттрок Розмовляють UNBROKEN, складна адаптація, брати Коен та багато іншого

Анджеліна Джолі, Джек О'Коннелл, Гаррет Хедлунд, Міяві та Фінн Віттрок розповідають про створення Unbroken, співпраці з братами Коен та ін.

інші

Відкриття на Різдво є режисером Анджеліни Джолі Цілий. Фільм розповідає неймовірну справжню історію Луї Замперіні (Джек О’Коннелл), колишній бомбардир олімпійців та Другої світової війни, чий літак розбився в морі в 1943 році. Замперіні та двоє членів екіпажу плавали 47 днів і 2000 миль, врешті-решт опинившись у полоні японського флоту, і відправили в табір для військовополонених, де на Самперіні став садист наглядач. Поки Цілий могло закінчитися фільмом тижня на Lifetime, Джолі створила фільм, гідний вашого часу та грошей. Докладніше про Цілий, перегляньте шість кліпів, трейлер та всі наші попередні випуски.

Перегляньте 6 безперервних відеокліпів та 10 хвилин кадрів за кадром з історії виживання режисера Анджеліни Джолі з Джеком О'Коннелом у головній ролі

На прес-дні в Нью-Йорку я взяв участь у прес-конференції з Анджеліною Джолі, Джеком О'Коннелом, Гаррет Гедлунд, Міяві, і Фін Вітрок. Вони говорили про те, як це було робити фільм, якщо важко було отримати рейтинг PG-13, як це було, як грати реальних людей, як Джолі вирішила, які фрагменти книги включати, як перший виріз склав три з половиною годин, процес монтажу, те, що брати Коен внесли у фільм, і багато іншого. Вдарте стрибок для того, що вони мали сказати.

Натисніть тут для прослуховування аудіо прес-конференції. В іншому випадку стенограма нижче.

Питання: Рейтинг фільму - PG-13. Як важко вам було отримати цей рейтинг?

АНДЖЕЛІНА ЖОЛІ: Я часто думала, знімаючи цей фільм про своїх дітей, моїх синів, які відповідають віку - старших синів. Це фільм для всіх, але це один, ви думаєте про це чудове покоління та цінності, які вони мають, і про те, як вони були чоловіками, і це той, який ми хочемо виховувати своїх дітей і нагадувати цьому поколінню про їхнє почуття сім'ї та спільності та честі, і віддайте їм повагу. Я хочу, щоб мої діти знали про таких чоловіків, як Луї, тому, коли їм погано до них і їм здається, що все втрачено, вони знають, що в них щось є. Ось про що говорить ця історія, це те, що є у всіх нас. Не обов’язково бути ідеальною людиною чи святим, чи героєм. Луї був дуже вадним, дуже людяним, але зробив великий вибір і, зрештою, був великою людиною.

Це правдива історія, як важко було відтворити цих персонажів?

ДЖОЛІ: Як весело було, Фінне, їх створювати?

FINN WITTROCK: Гм, було здорово їсти, коли все закінчилося. Я думаю, що мої очі були дуже відкритими, коли я зустрівся з Луїсом. Ви знаєте, що ви граєте реальну людину, ви знаєте, що цей хлопець справді жив, але коли ви зустрічаєте когось, хто спостерігав, як ваш персонаж буквально вмирає від голоду перед ними, насправді, щоб обмотати голову тим фактом, що я граю когось, кого ви бачили вмерти на руках, там загострене відчуття реальності та відповідальності. Ви відчуваєте, що ми не знаємо багато про те, ким є чи ким був Mac, але я якось відчуваю, що мушу віддати йому справедливість. Він міг бути будь-яким з наших дідів. Думаю, ми всі відчували таке почуття відповідальності. Крім того, те, що ми служили цій історії, є більшим за будь-кого з нас. Я думаю, що це було все, щоб постійно нагадувати собі, коли ви були в окопах і коли снідали чотири чорниці. Ви штовхнули себе, бо хотіли, щоб історію розповіли.

ДЖЕК О’КОННЕЛЛ: Ось цікавий факт, що Домналл так сильно схуд, навіть змінивши форму очних яблук.

ВІТТРОК: Так. Він повернувся, і контактні лінзи більше не підходили.

ДЖОЛІ: Вони носили контакти для всіх червоних ліній, і вони підходили, коли він починав худнути, а потім, коли він нарешті дістався до кінця плоту, дайвінг-секції, і вони не потрапляли йому під очі. Я думаю, що це було зневоднення.

WITTROCK: У нього дивні очі. Це було як деформація, але їх було навіть більше.

О’КОННЕЛЛ: Він зменшив розмір контакту.

ВІТТРОК: [Сміється] Так. Очі були худі.

Що саме в цій книзі викликало у вас почуття такої пристрасті? Чи була якась конкретна річ, коли ви читали її, і сказали: "Це все, це мій наступний фільм?" І був фільм, який ви щойно зняли з Бредом, Біля моря, свого роду протиотрутою для цієї епопеї, на яку ви витратили роки?

ДЖОЛІ: Біля моря було емоційно важко, бо це була акторська гра, але це була логістична прогулянка парком у порівнянні з Цілий. Це була гарна перерва. Я думаю, що це було, як і всі, ми прокидаємось, читаємо новини, бачимо події, що відбуваються по всьому світу, і ми живемо в наших громадах, що так приємно, і ми відчуваємо себе пригніченими. Ми не знаємо, що можливо, і хочемо, щоб щось трималося, у що можна було б повірити, щось надати нам сили.

І я пройшов половину його книги, і я відчув себе натхненним і в вогні, і почуваючи себе краще, і мені нагадували про силу людського духу. І сила мати такого брата, як Піт, щоб нагадувати нам бути цим одне для одного, і як важливо це мати у своєму житті стільки речей. Я зрозумів, що це мало такий вплив на мене, і знав, що це впливає на стільки людей, чи не це нам потрібно було висунути у світ у цей час? Я вважаю, що це так, і я дуже щасливий, що він вийде і під час канікул. Це важливий час. Це правильний час.

Маючи стільки цікавого змісту історії, як ви вирішили, які фрагменти книги будуть достатньо переконливими для включення в тривалість фільму з того, від чого можна відмовитись?

ГАРРЕТ ХЕДЛУНД: Робіть всю історію так само, як супермен, і спостерігаючи, як інші супермени повертаються на шість годин, а Домналл ззаду тримається з усією силою протягом шести годин. Це так героїчно.

ЖОЛІ: Це було важко. Це теж було б важко, бо я б носив книгу - я впевнений, що це сталося з усіма вами. Не знаю, чи так, але до того, як ми знімали фільм, я носив книгу, читав у літаку і щось робив. Кожен би це побачив, і багато людей сказали б: «О, це моя улюблена книга. Ви знаєте, яка моя улюблена сцена? " І я б почав говорити: "Не кажи мені". Уявіть, це було, коли він вкрав нацистський прапор чи щось інше, але я просто не можу відтворити вулиці Берліна.

Мені було цікаво для кожного з вас, що відчували ваші близькі, бачачи вас на цьому екрані таким виснаженим і просто загалом, як почувались ваші сім'ї після фільму?

ЖОЛІ: Міяві ніколи раніше не діяв, і він теж не прагнув діяти, тому нам довелося переконати його. Але його дружина це бачила. Ваша дружина це бачила?

МІЯВІ: О так, так. Вона це бачила.

ДЖОЛІ: Я знаю, що пам’ятаю, як показав одну зі сцен. Я був настільки вражений твоєю роботою, але, звичайно, характер і час дуже агресивні. І я пам’ятаю, як показав вашій дружині одну сцену, і я так пишався його майстерністю актора, що мені не приходило в голову, що я показував її, її чоловіка в певному світлі. Пам’ятаю, коли вона це вперше побачила, вона сказала, що ніколи не бачила ні твого обличчя, ні твого голосу. Що вона відчула, побачивши фільм?

МІЯВІ: Вона злякалася. Це комплімент. Я відчував відповідальність, багато. У мене є дві доньки, 5 і 4. Думаю, що ще рано дозволяти їм дивитися цей фільм. Їх батько продовжує бити людей, катувати, вбивати. Це важка робота, але повідомлення цього фільму дійсно значуще для всіх, навіть для японців. Я злякався, але навіть моя сім'я та мої діти отримають силу Луї та його ставлення до життя. Я справді думаю, що це буде настільки значущим для всіх, хто страждає у своєму житті.

О’КОННЕЛЛ: Так, моя мама плакала досить сильно.

ДЖОЛІ: Я думав, вона плакала з самого початку, тому що ...

О’КОННЕЛЛ: Їй потрібно було підняти настрій, якщо ви запитаєте мене. Це були відра сліз.

ДЖОЛІ: Як ти як мама можеш спостерігати, як твій син переживає стільки всього?

О’КОННЕЛЛ: Чи можу я скласти про неї враження?

ДЖОЛІ: Будь ласка. Чи можете ви зробити враження?

ХЕДЛУНД: У мене є багато. Перший раз, коли моя мама побачила мене, як я робила сцену смерті, це було просто [сміється] ... Але я маю на увазі, мама Фінна, яка спостерігає за цим, буде схожа на мою маму, коли вперше побачила, як я це роблю. Оскільки я це зробив близько 3-4 разів, вона це закінчила.

ДЖОЛІ: Що зробила твоя мама ...

ХЕДЛУНД: Я хочу спочатку побачити враження.

О’КОННЕЛ: “О, Джеку. Це було просто так чудово. Я не знаю, як ви всі так довго робили це разом ". У сльозах.

ХЕДЛУНД: Мій набагато більше схожий на: “Любий, якщо ти не попередиш мене наступного разу, коли я зайду в театр, що ти помреш, і мені доведеться плакати і бентежити себе перед усіма тими людьми, Я лясну тебе по обличчю ". Хоча я її люблю.

WITTROCK: Моя родина цього ще не бачила. Моя дружина сказала: "Ви повинні показати мені показ, щоб я не зустрічався з усіма і не мав туші на обличчі". Слід сказати, мій тато був найбільш занепокоєний тим, що побачив мене худий. Мій тато це ненавидів. Він сказав: "Коли закінчиться цей чортовий фільм?" Я думаю, є щось у тому, коли ти все своє життя намагаєшся переконати своїх дітей у годуванні. Йому це дуже не сподобалось. Він сказав: "Ні, не більше".

Як довго тривав перший фільм і яка була найскладніша частина монтажу?

ДЖОЛІ: Це було три з половиною години, і що в цьому було небезпечно - мені це сподобалось. І коли ви бачите цю версію, ви думаєте: "Це занадто довго, це занадто довго". Але я подумав, що "це мені добре".

О’КОННЕЛЛ: Чи буде режисерський розріз, Енджі?

ДЖОЛІ: Є лише близько чотирьох із п’яти сцен, які не встигли, все оброблено. Це DVD-сцени, але я спочатку дуже переживав, бо однією з очевидних речей, яку можна було втратити, був Квайлінг. Не для мене, я збирався піти за ним на килимок, але сюжетно можна було привести прямо до табору. Я думав, що це серце фільму, це було добрих 15 хвилин, 20 хвилин спочатку, і врешті-решт це дійшло до 9 хвилин. Були такі речі, тому я довго боявся. Щоб скоротити це, не втрачаючи нічого, що ти любиш, є кілька речей, якими ти повинен пожертвувати, але мені сумно немає, але ти також повинен слухати аудиторію, що вона відчуває. Навіть якщо вони кажуть, що мені ця сцена подобається, але пліт все одно відчуває себе довго, ти повинен її послухати. Ми зробили це для аудиторії. Іноді ви знімаєте фільм, і це дуже ваша художня творчість, і ви щось вкладаєте в актора, але цей - для глядачів, і тому, ми налаштували його, щоб вони могли засвоїти його якнайкраще, ніж ми відчуваємо, що могли.

Луї присвятив своє життя Богу, ви згадали, як важко було включити все, включаючи частини про його віру. Однак нічого про Ісуса, ні про Біллі Грехема, можливо, один із найважливіших моментів його життя. Чому ви вирішили зробити віру такою загальною?

ДЖОЛІ: Я не думаю, що це загальне, я думаю, що це універсально. Ми зробили його універсальним, не характерним для однієї віри, і це було те, що було узгоджено з Луїсом.

Що він сказав?

ДЖОЛІ: Він сказав, що хоче, щоб повідомлення дійшло до всіх.

Чи він сказав зробити свою віру універсальною?

ДЖОЛІ: Він сказав зробити віру та прощення універсальними. Він сказав: "Це стосується досягнення всіх, це для того, щоб говорити з усіма". І ми чітко усвідомлювали віру його батьків, вони були католиками, ми чітко розуміли віру Філа, дуже чітко говорили про те, як він молиться. Будь-яка можливість, якщо ви шукали символізм і чудеса у фільмі, ви їх побачите.

Вибираючи Міяві, він ніколи раніше не діяв. Ви зробили дивовижну роботу. Як це було потрапити в такий спосіб мислення?

ДЖОЛІ: Для нас було дуже важливо не висловлювати стереотип, японського охоронця в'язниці, але також точно визначити час, який він був, він був дуже освіченою людиною, і його описували як дуже разючого, дуже сильного фізично. Отже, у мене була така думка про когось, хто мав би бути справжньою присутністю, і я думав, рок-зірка, хтось, хто був передовим чоловіком, тому що це дуже унікальний талант, мати можливість стояти перед тисячами людей і тримати це . Я підвів його, і мене вразив його талант і його здібності.

Я хотів знати, яким він був як людина, бо до його акторського таланту я впевнений, що якщо ти граєш когось темного, ти повинен кинути когось дуже врівноваженого, дуже добру людину, когось, хто не любить насильство, той, хто не потурає йому. І ось, вони зустріли його, не знали чому - вони не сказали йому, чому. Йоко, коли вона зустріла вас. Вона зателефонувала мені і сказала: «Це дуже хороша людина, дуже врівноважений тато, чоловік. Насправді, правда полягала в тому, що він - і я говорю за вас - але сцени приведення його до насильства були настільки проти його натури, що несли в собі таку складність, яку заслужив персонаж. Ви бачили, що він здається божевільним, його загнали, він був у рівновазі.

Чи зміг він змішатися з акторським складом, чи тримався осторонь?

ДЖОЛІ: Ви проводили час із акторським складом?

МІЯВІ: Ні. На знімальному майданчику ми повинні були тримати дистанцію один від одного. Завдяки твердому акценту Джека, я не зміг зрозуміти, що він говорить. Але ніякого досвіду, великого тиску, на японців, я був далеким, тому що суперечлива історія. І звичайно, я не хотів представляти жодної негативної сторони країни, в якій я народився і виріс. Вона сказала, що хоче зробити щось значуще, що може стати мостом між Америкою, Японією та країнами, які мали подібні проблеми та конфлікти.

Тоді просто бити людей - я не звик бити людей. Я завжди б’ю струни гітари не для людей, тому це був складний процес, але чим більше злим я стаю, тим драматичнішою стає історія. Тоді донести повідомлення до аудиторії - наша місія. Я намагався уявити, якби вони вбили мою сім'ю, дочок, я б зробив все, щоб захистити свою сім'ю. Це божевільно, але така ситуація була у всіх. Я справді думаю і вважаю, що це справді того варте.

Мені цікаво про вашу співпрацю з братами Коен. Чи можете ви розповісти про те, що вони внесли в проект, і як довго ви працювали з ними над ним?

ЖОЛІ: Я не пам’ятаю, як довго. Це було не надто довго - як пару місяців на початку, а потім воно тривало. Як я вже говорив раніше про те, що вони допомагають у структурі, я думаю, що одна з чудових речей про братів Коен - і я думаю, що це було важливо для цього фільму - це те, що цей фільм міг легко піти сентиментально. Це могло б бути надто серйозним щодо цього, настільки красивим, доброзичливим і епічною пригодою всього цього, але чи зрозуміли б ми, що нам потрібно тримати це чітко і тримати відкритим, а також розважати для аудиторії.

І вони такі розумні, вони такі дотепні, у них такий надзвичайний спосіб спілкування з аудиторією таким чистим способом - за допомогою всього декількох рядків або просто жесту від персонажа, вони стільки говорять. Отже, вони були дуже корисними, щоб допомогти з особистостями і, звичайно, зі структурою. Велика частина цього була, як ми це структуруємо? Куди ми їдемо туди-сюди? Як нам утримати аудиторію і коли ми перестаємо використовувати флешбеки? Будучи режисерами, очевидно, і будучи братами Коен, вони були просто такими блискучими, і вони мали - особливо останню годину - тут чи там одне, що могло б просто допомогти всім зібратися.

Чому, на вашу думку, незламна воля і викуп Луї Замперіні продовжують резонувати з аудиторією майже через сім десятиліть?

О’КОННЕЛЛ: Вибачте, яке питання знову було у Вас?

ДЖОЛІ: О, ти просто так сильно цього хотіла.

О’КОННЕЛ: Це поза часом, я думаю, це поза часом. Нещодавно Анджеліна пояснила дуже важливий, важливий момент, що, на жаль, покоління Луї майже не стало. Потім ми завдячуємо собі, перш за все ми зобов'язані їм продовжувати передавати їхні рахунки. Вони з такого жертовного покоління. Я вважаю, все, що ми сьогодні відчуваємо, коштувало. Ключовим є те, що ми пам’ятаємо про це, тож тепер ми несемо відповідальність за те, щоб покоління, що перебувають під нашим, також були обізнані. Луї - це лише один рахунок, неймовірний рахунок, але в цьому поколінні було багато героїв, як ми говоримо, наприклад, ми могли б зняти цілий фільм про Фіцджеральда. Будь-яка людина, я думаю. Я вважаю це позачасовим, і не тільки це, його здатність знайти місце заспокоєння і прощення означало, що він зміг дожити до дев'яносто семи років, я гадаю, з якоюсь версією закриття. Яка альтернатива? Сподіваємось, це відповідає на ваше запитання.

Не могли б ви поговорити про виклики режисури, враховуючи, по суті, три різні види фільмів, включаючи фільм про рятувальний човен, який завжди дуже цікаво робити?

ДЖОЛІ: Фінне, ти все ще травмований?

WITTROCK: Трохи.

ДЖОЛІ: Було, я вступив у це, тому що відчував, що це важлива історія, мене потягнуло повідомлення історії. Якби ви запитали мене кілька років тому: "Який фільм ви хочете зняти?" Я ніколи не припустив би зняти фільм, який включав би напади акул та авіакатастрофи. Я ніколи б не подумав про себе, як про те, що займаюся цим кінематографічним режимом. Я б не думав, що можу це зробити або повинен це зробити. Але це, я піклувався про історію, і тому мені довелося раптом навчитися робити всі ці речі.

Якщо чесно, це був такий захоплюючий виклик з командою, який у нас був. У нас був такий чудовий кінематографіст у Роджера Дікінса, і наша команда візуальних ефектів була просто вражаючою. Річ у тім, що всі прийшли до цього фільму, тому що вони або читали книгу, або знали про Луї, тож ми там були якось усі з вищою метою, і всі працювали по-справжньому. Це була важка робота, але якось ми це пройшли. Але ми це зробили, це нас бентежило багато днів, і вони говорили: «Ти дивився Папільйон?"І я б сказав:" Я дивився Папільйон і Вогневі колісниці, і трохи Хрещений батько.”Було, було багато посилань.

Ви, хлопці, врятували що-небудь від Луїса чи від створення фільму, який він подарував вам на пам’ять?

О’КОННЕЛЛ: Я зберігав його кільце або копію його кільця. І після ще кількох фільмів, я сподіваюся, я зможу собі дозволити його літаючу куртку на якомусь аукціоні.

Чи була ця місія справжньою місією, це як місія самогубців, чи справді це сталося?

ДЖОЛІ: Так, так. Все це справді сталося і не тільки. Ти щось тримав?

ХЕДЛУНД: Так, я також тримав свій перстень і свої битки для собак-в’язнів.

О’КОННЕЛЛ: Звичайно, собачі теги. Так.