Зважування Паваротті

На відміну від таких виконавців, як Андреа Бочеллі, Лучано Паваротті - справжній оперний співак. Його вихід на пенсію, ознаменований прощальним туром, що включає Канаду, означає кінець епохи.

Зважування Pavarotti JAIME J. WEINMAN 10 квітня 2006 р

На відміну від таких виконавців, як Андреа Бочеллі, Лучано Паваротті - справжній оперний співак. Його вихід на пенсію, ознаменований прощальним туром, що включає Канаду, означає кінець епохи.

На відміну від таких виконавців, як Андреа Бочеллі, Лучано Паваротті - справжній оперний співак. Його вихід на пенсію, ознаменований прощальним туром, що включає Канаду, означає кінець епохи.

паваротті

ХАЙМЕ Дж. ВАЙНМАН

Оперні співаки зазвичай не залучають велику аудиторію; враховуючи розмір багатьох оперних співаків, можна сказати, що вони займають більше театру, ніж глядачі. Напевно не так багато оперних співаків, які могли б їздити на гастролі та заробляти такі гроші та заголовки, як це робить поп-співак, або отримувати пліткарські заголовки в таблоїдах супермаркетів. Насправді є лише один: Лучано Паваротті, прощальний тур якого “Ніч на пам’ять” вже призвів до аншлагу в декількох місцях.

Цього червня прощальний тур приведе Паваротті до Монреаля, Торонто, Калгарі, Ванкувера та Вашингтона. І хоча багато співаків можуть здійснити до десятка прощальних турів, ця серія концертів дійсно може закінчитися для кар’єри Паваротті: йому зараз 70 років, для більшості оперних співаків він вже далеко за віком виходу на пенсію.

Молодші відвідувачі концертів, яких Паваротті підняв на шляху до Пуччіні у своїх концертах "Три тенори" з Пласідо Домінго та Хосе Каррерасом, може думати про Паваротті як про медійну зірку, яка співає оперні арії, такі як Рассел Ватсон чи Андреа Бочеллі. Але Паваротті - справжній оперний співак, і його відставка означає кінець епохи: він останній класичний виконавець, який став суперзіркою медіа, як це зробили Леонард Бернштейн та Енріко Карузо. Пласідо Домінго, другий найвідоміший оперний співак свого покоління, виступає в більшій кількості опер, ніж Паваротті, але не має такого ж миттєвого визнання поза оперним світом. Після відсутності Паваротті більше немає класичних виконавців, які змогли б подолати розрив між натовпом смокінгу та естрадною аудиторією; буде багато прекрасних оперних співаків, але можливо, ніколи не буде іншої справжньої суперзірки.

Як і Леонард Бернштейн, Паваротті став зіркою ЗМІ завдяки агресивній саморекламі. Його менеджер Герберт Бреслін зробив свого клієнта багатим і відомим, зарезервувавши його в ток-шоу, щоб трохи заспівати і розігнати це з Джонні Карсоном. Бреслін навіть отримав Паваротті головну роль у дійсно поганому повнометражному фільмі "Так, Джорджо", в якому Паваротті зіграв

співак, який втрачає голос і закохується в лікаря, який його лікує. Як писав критик Террі Тікаут: "Визнавши, що груба чарівність його клієнта зробила його природним для масового маркетингу, Бреслін просував його так само агресивно, як" шматок мила "."

Але Паваротті не завжди був шматочком мила; він був співаком, і дуже прекрасним. Коли наприкінці 60-х він почав співати на міжнародному рівні, його миттєво визнали найкращим молодим італійським тенором за кілька років - одним з небагатьох італійських співаків свого покоління, який міг відповідати великим минулого, коли справа доходила до співу Верді або Пуччіні. Виробник звукозапису Джон Кулшоу, який підписав Паваротті для альбому Decca (Паваротті з цього часу записував для Decca), описав свою

реакція на почуття невідомого на той час виконавця: «Можливо, тоді голос не був під повним контролем, і підхід співака, можливо, був трохи грубим; але це був великий голос, який піднявся до вершини С, мабуть, зовсім не докладаючи зусиль ".

Паваротті відрізнявся звуком і стилем від інших провідних італійських тенорів. Найпопулярнішим італійським тенором 60-х був Франко Кореллі, симпатична людина з величезним, потужним голосом, який міг наповнити будь-яку аудиторію. Після того, як Кореллі вийшов на пенсію на початку 70-х, Паваротті заповнив порожнечу і став улюбленцем фанатів і зміцнився у таких компаніях, як Метрополітен-опера в Нью-Йорку. Але навіть у розквіті сил він мав обмеження як виконавець. Його

вага зробила його нерухомим і непереконливим актором. І навіть його голос, як би не був гарним, насправді не був достатньо резонансним або досить гучним для багатьох ролей, які він виконував, щоб він міг звучати напружено на публіці. У його записах це може бути замасковано, але в живому виконанні його високі ноти не мали суто ефекту від Кореллі чи Маріо Дель Монако.

Але якщо у Паваротті не було вокальної напруги інших співаків, він мав голос, який був унікальний по-своєму. Більшість тенорських голосів, як правило, трохи хрипкі або темні; Пласідо Домінго починав з баритону і часто досі звучить як один. Голос Паваротті був легким і блискучим, втіленням кожного якісного шанувальника опери, асоційованого з високим чоловічим голосом. Том Кауфман, редактор консалтингових та авторських робіт "Опера Квартал", порівняв його звучання зі звуком шведського тенора Джуссі Бьорлінга, за винятком того, що Паваротті мав "яскравіший голос [і] більш італійський голос". Його виголошення слів було кращим і зрозумілішим, ніж майже будь-який інший співак, що дозволяло йому виробляти кожну ноту і голосний звук якомога чіткіше і красивіше. Коли він заспівав арію, в якій йому було особливо добре, як «Інґеміско» з «Реквієму» Верді, це звучало без зусиль красиво таким чином, що навіть великі тенори минулого не могли цілком зрівнятися.

У Паваротті також було щось, що не було у більшості тенорів: миттєва подоба. Тоді як Кореллі, Дель Монако та Домінго були на сцені серйозними і похмурими, Паваротті посміхнувся, помахав рукою і створив враження, що йому дійсно подобається виступати. Однак це не було для нього природним явищем. Якщо ви подивитесь на ранню виставу Паваротті - як фільм "Реквієм Верді" 1967 року з диригуванням Герберта фон Караяна, доступний на DVD, - він виглядає нервовим і трохи скутим. Він працював над зміною цього, і до того часу, коли він став великою зіркою, у нього був свій імідж: щасливий товстун, який любить співати і любить свою публіку.

Конрад Л. Осборн, великий оперний критик журналу High Fidelity, назвав Паваротті "справді симпатичною та забавною людиною з гострим почуттям власної привабливості". Ішов час

Паваротті підкреслював свою симпатичність - навіть якщо це означало ігнорування персонажів, яких він мав грати

далі, Паваротті робив все більше і більше речей, щоб підкреслити свою симпатию та здатність зв’язуватися з аудиторією - навіть якщо це означало компроміс або відверте ігнорування персонажів, яких він мав грати на сцені. Осборн писав про те, що бачив Паваротті у виставі "Ріголетто", де, здавалося, його більше зацікавило пограбування натовпу, аніж участь у історії: "В останньому акті він висловлює почуття Маддалени, мило виглядаючи перед глядачами. Лучано навчився продовжувати бути Лучано, поки опера намагається відбутися. Публіка воліє бачити Лучано, ніж оперу, тож це цілий успіх ".

З плином часу, і Паваротті почав більше працювати над маркетингом себе для масової аудиторії, ці манери стали більш вираженими: Паваротті мав публічний імідж, від якого залежала його зорність, і зберігав

це зображення означало «бути Лучано» в усі часи, незалежно від ситуації. Він також почав вибирати ролі, які насправді не відповідали його голосу. Том Кауфман каже, що Паваротті почав занепадати, "коли почав співати занадто важкі для нього ролі". Арія Нессун Дорма з «Турандоту» Пуччіні, яка стала фірмовим твором Паваротті, справді написана для більш гучного і важкого голосу, ніж голос Паваротті; коли він співав її, це звучало добре, але це очевидно напружувало його голос, і

чим частіше він її співав, тим напруженіше він звучав. Але Турандот був великим розіграшем кас, і Паваротті співав би те, що хотіла почути публіка, навіть якщо це послаблювало його голос.

У статті 1979 року Осборн скаржився, що претензія Паваротті на суперзірку призвела до того, що він відмовився як співак - і що, здається, глядачам це не байдуже. Описуючи невтішний виступ Паваротті у постановці "Богема", Осборн написав: "Скажу прямо, це перебор, але реакція аудиторії дика - це особиста подія. Я починаю формувати досить неапетитний образ величезного рубаного галоту з симпатичним середнім голосом, який не може досягти кульмінації, замішуючи хустку і звертаючись до глядачів із симпатією до всієї його працьовитості та милої особистості ". На момент початку концертів "Тіх тенорів" на початку 90-х Паваротті був майже повністю особистістю: він не надто виходив на сцену, не брав нових ролей так, як Домінго, і не змінювався його інтерпретації дуже багато. Він був менш відомий своїм співом, а більше розпадом першого шлюбу після того, як таблоїди опублікували його фотографії зі своєю секретаркою (з якою він згодом одружився). Він пройшов шлях від художника класичної музики до поп-зірки.

Приблизно за останнє десятиліття Паваротті не виступав на публіці і не записував стільки, скільки колись, і став тим, чим зазвичай стають напів пенсійні музичні зірки: хтось, про кого пишуть і говорять більше, ніж він виконує. Після того, як Герберт Бреслін пішов з посади менеджера, він написав книгу, де заявив, що Паваротті не вміє читати музику і повинен вивчати його партії на слух. Таблоїди писали про збільшення ваги і втрат Паваротті, про шлюб та розлучення.

Таблоїдні історії, розповіді, багаторазові шлюби та розлючені екс-представники: це життя поп-кумира. Коли Паваротті приїде до Канади, він прийде не як музикант-підробок, а як суперзірка, образ якої триває довше, ніж його високі ноти. Це може не поставити Паваротті до класу дуже великих оперних співаків, чий спів мав більший діапазон і глибину, ніж його. Але більшість із цих співаків не змогли почути стадіон, повний людей. М