Відгуки користувачів (85)

Я очікував, що «Пізній квартет» покладеться на п’янкі теми класичного музичного твору. Перед тим, як вдатися до цього, я принаймні дізнався деякі емоції, які пов'язані з Opus 131 Бетховена, і що цікаво, цього було, мабуть, достатньо. Я все ще вірю, що шанувальники музики багато з цього виграють, але це призначено для любителів драматичних стосунків, де найменше слово чи розсудливість може вплинути на психіку гравців.

Квартет складається з віолончеліста Пітера (Крістофер Уокен), першого скрипаля Даніеля (Марк Іванір), другого скрипаля Роберта (Філіп Сеймур Гофман) і Джульєтти (Кетрін Кінер) на альті. Пітер щойно розробив хворобу Паркінсона і планує залишити квартет. Він найстаріший та фактичний/емоційний лідер групи, і він єдиний, здається, дозрів до рівня зрілості підлітка. Це образа для інших персонажів, але це працює на користь фільму.

Даніель як перший скрипаль є музичним керівником. Вони дивляться на нього, в якому напрямку музично повинен йти їхній квартет. Що залишає нас із Робертом та Джульєттою, сімейною парою. Роберт має его лідера, а Джульєтта - рішучість лідера. Їх емоційна нестабільність погіршить успіх квартету, а також життя їхньої дочки Олександри (Імоген Путс). Є справи вдосталь, пасивна агресивна безглуздість, жорстокі спалахи люті і стільки сумнівних рішень - з усіх боків. Даніель може бути лідером, але залежно від того, де ваші симпатії, він може бути і найгіршим злочинцем.

Перш за все, "Пізній квартет" - це акторський фільм. Енергетичні виступи Гофмана та Іваніра; фантастична потужна та симпатична вистава Poots; і емоційно сильний виступ Кінера. І якимось чином Уолкен прекрасно вписався в більш витончену та стриману роль. Хоффман смішний, коли Роберт пасивно агресивний, страшний, коли він божевільний, симпатичний, коли він не знає, і підбурює нашу лють/пристрасть, коли він у праві. Кінер встигає викликати прямо протилежні відповіді через ці емоції, тоді як Даніель проходить тонку межу між злом і співчуттям через усі свої підступні, а часом і добросердні кроки.

Щоб цей фільм сподобався, вам потрібно мати можливість інвестуватись у всю динаміку відносин, що відбувається. Але якщо ви шанувальник якогось із п’яти головних акторів, це має бути досить просто. Я закоханий у Філіпа Сеймура Гофмана, і хоча я не думав, що можна досягти найкращого результату в кар'єрі в "Майстрі" (2012), він, можливо, зробив це тут.

Моменти, коли і ідея для історії, розум сценарію для її розповіді, чуйність режисера, щоб вона працювала, і акторський склад надзвичайних акторів, щоб зробити її візуальною, надто рідко трапляються в наші дні у фільмах, які перетинають наші театральні екрани. ПІЗНІЙ КВАРТЕТ є настільки повним успіхом на стільки рівнів, що його слід вважати еталоном досконалості кіновиробництва. Це церебрально, так, це найкраще оцінюють люди, які певним чином пов’язані з класичною музикою, навіть якщо це виключно як аудиторія, але динаміка цієї маленької „спільноти” людей, об’єднаних тривалим контрактом на репетицію та виступати протягом більшої частини свого часу, а ефект фізичної близькості та ризики інтелектуальних/художніх відстаней рідко були настільки вишукано намальовані.

Заслужений квартет "Фуга" живе і виступає разом вже 25 років: перша скрипка Даніель Лернер (український американський актор Марк Іванір), друга скрипка Роберт Гелбарт (Філіп Сеймур Хоффман), віолончеліст Пітер Мітчелл (Крістофер Уолкен) і віолістка Джульєтта Гелбарт (Кетрін Кінер) роблять таку ідеальну музику разом, що ми ніколи не здогадаємось, що їхнє життя перекошене. Пітерові діагностують хворобу Паркінсона, і він розуміє, що дні його виступів зараз сильно обмежені; одруження Гельбарта знаходиться під загрозою через розбещеність часу і стосунки з дочкою Олександрою (Імоджен Путс), яка реагує на свою історію самотності, вступаючи у фізичний роман з необережною нічною роздумою на ніч з нав'язливими Даніелем та Робертом. молода красуня Пілар (Ліраз Чархі); Заздрість Роберта, що бажає бути першою скрипкою: боротьба з тим, чи варто розпускати квартет через хворобу Пітера, або продовжувати з новим віолончелістом. Вся ця складна взаємодія людських стосунків підкреслюється репетицією квартету у струнному квартеті № 14 Бетховена, опус 131 - тривалому квартеті з семи рухів, що грали без інтервалу. Це чутливо намальована алегорія, яка веде нас аж до кінця фільму.

На додаток до бравурної акторської діяльності чотирьох головних акторів існують надзвичайно зворушливі побічні історії: роман між Олександрою та Даніелем, конфлікт між Олександрою та її відсутньою матір'ю (блискуча сцена), розкол між Робертом та Джульєттою як основою їхнього шлюбу починає руйнуватися, і надзвичайно чутливий момент, коли Пітер прагне своєї померлої дружини Міріам - спочатку під час прослуховування запису Міріам, яка співає Марієтту "Збрехала" з опери Корнгольда "Die Tote Stadt", а потім як образу Міріам (Енн Софі von Otter) бачиться і чується в думках.

Кожен з акторів цього майстерно створеного фільму дивовижно чудовий. Якби існував Оскар для Ансамблю, це виграло б руки, але виступи Крістофера Уокена (найкращий у його кар'єрі) та Філіпа Сеймура Гофмана є зразковими, а персонажі, які створюють Кетрін Кінер, Марк Іванір та Імоген Путс, є абсолютно незабутніми. Найвища рекомендація для цієї роботи - це фільм, який повинна побачити кожна чуйна людина.

Є сцена Крістофера Уокена, який грав старшого віолончеліста, що занепадає, Пітера Мітчелла, розповідаючи прослуховування у великого Пабло Казалса, де він сказав, що його виконання відомого класика було "просто жахливим, нічого, крім помилок", але Маестро похвалив це з очевидною щирістю . Мітчелла турбувала, здавалося б, відвертість, доки багато десятиліть потому, коли обидва опинились у верхній частині зграї за келихом вина, він не запитав його про це. Його відповідь - це урок для перегляду цього фільму та не тільки.

"Я чув ці помилки, але я також відчував вашу пристрасть, вашу передачу її сильними чутливими ліричними фразами, яких рідко досягають інші. Ті критики, які відстежують кожну неправильну ноту, втрачають те, що може запропонувати музика і життя". І тому я залишу дефекти цього фільму іншим, оскільки є багато сцен, які відвернули від того, що я пережив, рідкісне чутливе дослідження життя, використовуючи струнний квартет як зразок та метафору. Я зайшов лише до будинку мистецтв, щоб побачити це, очікуючи, що це буде, базуючись на відгуках, художній фільм, який знімався у моєму старому районі Лінкольн-Центру в Нью-Йорку. Моя дружина - скрипаль-аматор, яка завжди приходила додому зі свого тижневого табору камерної музики із сяйвом гри в групах, таких як цей фільм.

Подивившись цей фільм, я розумію, чому. Вони зобразили неперевершених музикантів, які замість доступної для них сольної кар'єри вирішили сформувати єдиний інструмент, який вимагав, щоб більшість людських здібностей об'єднати індивідуальність у щось, чого можна досягти лише - слово "симбіоз", "різні організми, що об'єднуються в спільну мету. Хоча конфлікти его, сексуального потягу, слави та слави можуть здатися важкими, це тому, що це універсальний виклик підтримки будь-якої такої групи - від шлюбу до нації.

У моєму старому районі в нашу будівлю курника придбав молодий всесвітньо відомий скрипаль. Ми втратили зв’язок, коли я переїхав до Каліфорнії десять років тому, і здивувався, чому з необмеженими сольними замовленнями він грав у камерній групі. Цей фільм пояснив, чому, не лише з музикознавчого рівня, а й із людського бажання бути частиною чогось, що перевищує нашу індивідуальність. Це елемент цього фільму, який перевершує музику.

Розумієте, я теж граю в квартетах, але це парний теніс, по двоє з кожного боку нібито грають один проти одного. Проте, щоб це працювало, щоб воно доставляло той самий тип задоволення, яке моя дружина та друг соліст отримав від камерної музики, всім чотирьом доводиться працювати разом, насолоджуючись віртуозними кадрами будь-якої четвірки, незалежно від того, з якої сторони чиста вони на. І, як у цьому чудовому фільмі, его, яке викликає хвилювання, затягнуте занадто далеко до самообслуговування лінійних дзвінків, що ведуть до ворожнечі, може зруйнувати весь досвід.

І як струнний квартет, що грає один одного в уривку "алегро"; у тенісі шквал залпів, що супроводжується бігом, який повертається переможцю, може принести радість виконавцям та глядачам. Ця ідеальна мініатюра фільму, як і всі чудові постановки, досягається лише такою бездоганною досконалістю, що ніхто не може сказати, де закінчується внесок однієї людини, а починається інший.

Йдеться про найвищий і найцікавіший паршивий фільм, який я коли-небудь бачив.

Перш за все: це категорично не слабка, млява «комедія» Дастіна Гофмана, «Квартет». Обернись, тихо йди геть, і ми зробимо вигляд, що тебе не було тут.

Пізній квартет - це зворушлива, спонукаюча до роздумів, розважальна та всебічно корисна подорож фінальним актом спільного музичного життя чотирьох друзів. Від початкової сцени до фінальних акордів музика проносить нас уздовж емоційних американських гірок чотирьох друзів із більш складними стосунками, ніж члени ABBA, і викликає в нас почуття смутку, презирства та судження: як він/вона могли? Про що вони думали?

У своєму 25-му році спільного життя всесвітньо відомий струнний квартет "Фуга" намагається відзначити знаменний випадок чудовим туром, але репетиції стихають, коли їх віолончеліст Пітер (Крістофер Уолкен) оголошує, що перебуває на ранніх стадіях хвороби Паркінсона, тур квартету та майбутнє під загрозою. Занепокоєння, яке переживає кожен з інших членів, виступає каталізатором їх власних незграбних вчинків, і те, що було твердою одиницею протягом чверті століття, переломи з максимальним болем, розчаруванням і гнівом у міру зростання образ.

Пізній квартет - це справді ансамблевий твір, і, ні, я не намагаюся бути смішним. Підняти когось із чотирьох вище інших означало б повністю пропустити суть фільму. Подібно до того, як герої займають свою позицію в квартеті (і це стає сюжетною ланкою), так і актори мають своє місце; але їх ролі різні, не більші чи менші за чужі.

Спочатку Уокена можна було вважати головним, як нещодавно скорботного старшого державного діяча групи, і відчай Петра, оскільки як його тіло, так і робота в житті перестає функціонувати, викликає серце. Він і імпотентний як у справах, так і в битвах, щоб знову знайти зрілий спосіб знову взяти під свій контроль свою долю. Він міг би виграти Оскара за "Мисливця на оленів", але це його найпотужніший, несвідомий виступ за багато років.

Роберт (Філіп Сеймур Гофман) та Джульєтта (Кетрін Кінер) - чоловік та дружина, друга скрипка та альт відповідно. Їхній шлюб є взаємною повагою, але оскільки Роберт вирішує кризу квартету у своєму наївному, нерозумному ключі, а Джульєтта відповідає на це, існування справжньої любові у їхніх товаришах ставиться під сумнів, оскільки кожен захищається словесними нападами, один палиця, інша колюча. У їхніх виставах немає нічого `` голлівудського '', і незмінність, яку обидва герої викривають один в одному, відчутна для будь-якого глядача, який живе в реальному світі. Одного разу вимовлене слово не може повернутися, а виконану дію не можна скасувати.

Що стосується зоряної сили в акторському складі, Марк Іванір знаходиться внизу в списку, його кар'єра в основному висвітлюється акторською грою у відеоіграх, але як перший скрипаль Даніель він є дуже потужною силою як у квартеті, так і у фільмі. Його напруженість - велика частина того, що утримує квартет разом, але він легко представляє себе грубою зброєю впертості та зарозумілості. Але, хоч і шкодить його впертість, для більшості пізнього квартету, здається, це єдина константа, яка тримає їх разом. На жаль, навіть Даніель не застрахований від кризи, і він теж нерозумно хитається, переконливо і жахливо.

Слабкою ланкою "Пізньої справи" і основною причиною, що вона падає трохи нижче досконалості, є Імоджен Путс (28 тижнів пізніше, "Страшна ніч") у ролі дочки Роберта та Джульєтти, Олександри. Скрипаль під керівництвом Даніеля, вона скоростигла, розпещена, егоїстична і нахабна в тілі молодої жінки. Те, що Олександра неприємна, не в цьому проблема; вона додає ще один вимір фільму та тло кожного члена квартету. Це Путс-пут (так, ви можете посміхнутися цьому) майже нескінченно. Вона не може дати нам повної картини. Як хтось може любити цю істоту? Вона двовимірно жахлива і дещо злегка прослизнула за межі тонкощів і перейшла в пастиш. Це невелика критика, але це докучливе питання.

Сценарист/режисер Ярон Зілберман (його єдиною заслугою на сьогодні є документальний фільм "Водяні знаки", який отримав багато нагород) надав цьому слову яскраву та красиву особливість у "Пізньому квартеті". Він написав своїх героїв реалістично і скеровує їх з ніжністю, очевидно, глибоко піклуючись про них (ну, можливо, не про Олександру) і наполягаючи на правді в історії та виконанні. Зараз він займається режисурою так само часто, як Дастін Хоффман, але його квартет перегукується зі своєю аудиторією і залишається незгладимим у нашій свідомості таким чином, що Гоффман може лише убого сподіватися на своїх власних затухаючих музикантів.

Посидьте спокійно за титрами і далі, навіть якщо в кінотеатрі темніє, і ви залишаєтесь на самоті. Пізній квартет - це не фільм, від якого слід поспішати, і це досвід, який потрібно мовчки обійняти. Зверніть увагу, тріо балакучих у The Watertershed!

Щоб отримати більше відгуків від The Squiss, підпишіться на мій блог і подобається сторінка Facebook.