`` МАРАТ/САД ’’ СИЛЬНА ДОЗА СЕРІОЗНОЇ ДРАМИ

Громадський театр, який займається постановкою "Переслідування і вбивство Жана Поля Марата" у виконанні в'язнів притулку Шарентон під керівництвом маркіза де Сада, - це театр громади, що не має жодної частки самозадоволення перед назвою.

Важко уявити виставу, яку важче перенести, або менш привабливу для глядачів, котрим сподобається більш звична дієта з мюзиклів та комедій.

Той, хто замислюється над виробництвом гравців IceHouse Marat/Sade, повинен усвідомити, наскільки надзвичайною була спроба. Те, що це виробництво лише частково успішне, робить його навряд чи менш гідним похвали.

Справа в тому, що режисер Девід В. Клівінгер та його актори-аматори зробили майже неможливе - перетворивши цей бегемот драми на щось більше, ніж на цікавість на сцені.

«Марат/Сад», німецького драматурга Пітера Вайса, відбулася прем’єра в Західному Берліні в 1963 р. Вперше була випущена в англійському перекладі Королівською шекспірівською компанією під керівництвом Пітера Брука в 1964 р. (Як у Лондоні, а потім у Новому Йорк, ця п'єса зробила репутацію Гленди Джексон, яка зіграла Шарлотту Кордей.) За словами Брука, сила вистави походить від її щільності - здатності упаковувати ідеї та образи, "розбивати глядача на щелепі, потім кидати його крижаною водою, потім змусити розумно оцінити, що з ним сталося, потім дати йому удар в пах, а потім знову повернути його до тями ". Це неприємна п’єса для перегляду, вистава, яка не дасть глядачеві бути.

Драма відбувається в 1808 році в Шарентоні, притулку, де мешкали як божевільні, так і політичні в'язні, і де маркіз де Сад був ув'язнений за свої сексуальні ексцеси з 1801 року до смерті в 1814 році. Історія того, що паризькі громадські діячі відвідували вистави п'єс Сада ув'язненими в Шарентоні; у роботі Вайса Сад інсценує вбивство революційного лідера Жана Поля Марата, якого вдарили ножем у ванну в 1793 році. Гра в п'єсі є виправданням для Вайса для висловлення двох протилежних точок зору - відданого соціальна революція, Марат, і революція крайнього індивідуаліста Сада.

За вказівкою Клівінгера, Марат/Сад схожий на зіпсований карнавал - фестиваль пам'яток та звуків, дій та реакцій, у якому все було перекручено. Четверо співаків із білим обличчям глузують над процесом; ув'язнені шалено закликають до революції; очевидно відрубана голова сміється. Через це весь директор притулку Кулм'є знову і знову піднімається на знак протесту: "Сьогодні ми живемо в далеко інші часи", - говорить він. "Ми всі революціонери сьогодні, але це зрада. Ми не можемо цього дозволити".

Ефект божевільного ансамблю Клівінгера приковує, як і деякі окремі актори. Пол М. Вегман - Марат, чиє лихе обличчя майже деформоване болем шкірної хвороби, що тримає його у ванні, але той, хто все ще красномовний; Ед Інгліш зображує доброзичливого, консервативного директора притулку, людину не в глибині душі. Кім Нордстрем ефективний як збентежена, одержима вбивця Шарлотта Кордей, і Майкл Ванзі, переконливий як бурхливо пристрасний екс-священик Жак Ру.

На жаль, актор, котрий мав зіграти Сада, кинув пізно в процесі репетиції, а сам Клівінгер, принаймні на першу ніч, не був готовий вступити. Хоча режисер читав рядки Сада зі сценарію, сенс багатьох із них рядків було втрачено, і найважливіший контрапункт п'єси з ним.

Існує також кілька менших проблем - особливо з білолицим квартетом, у якого насмішкуваті манери добре працюють, але в яких іноді неточний спів ні. Тим не менше, четвірка та багато інших акторів у невеликих частинах, занадто численні, щоб їх згадувати, потужно передають відчуття дисонансу, яке є головним у п'єсі Вайса. Ті, хто вперше бачить Марата/Сада, можуть не відійти від нього, маючи якнайкраще розуміння політичних та філософських питань, про які йдеться. Але як вступ до Театру жорстокості, до теорії шокування глядача усвідомленням, Марат/Сад IceHouse - це грізна спроба.