Крім жирного і тонкого, короткий і високий

Ряд видатних танцюристів та художніх керівників виступили в журналі Pointe на тему образу тіла в балеті.

Серед них Марія Кочеткова стверджує:

Зрештою, ваш зріст - це не те, що визначає, чи влаштуєтесь ви на роботу. Вся справа у ваших танцях.

Чудові слова від дурненької танцівниці, яка піднялася вище того, що інші сприймали як її фізичні обмеження. Але це просто не відповідає дійсності більшості танцюристів у її формі.

короткий

Юань Юань Тан та Марія Кочеткова у фортепіанному концерті №1 з ТРОЛОГІЇ ШОСТАКОВІЧІ Ратманського (Фото: Ерік Томассон)

Кочеткова робить захоплюючі рядки в просторі. Це не через якісь недоліки техніки, а через пропорції інструменту, з яким вона народилася. Але її компактні розміри полегшують їй поворот і стрибки, ніж вищій, довгій танцівниці - і ці справи вона робить блискуче. (Я тут кажу загально: явно є кілька високих балерин з довгими ногами, які дивом стрибають і обертаються).

Кочеткова також має перевагу в термінах: вона досягає свого піку в той час, коли низка обдарованих та низькорослих танцюристів-чоловіків також у них, і попит на обдаровану, невисоку балерину, якій вони можуть стати партнером, високий. Інші танцівниці, народжені з її статурою та завзяттям, навряд чи отримають ті самі перерви, які вона отримала.

У твердженні Венді Вілан є багато мудрості:

Я намагаюся нагадати собі, що ніхто не має ідеального тіла, і жоден танцюрист не є ідеальним танцівником. Справжня краса полягає в кожному з нас, щоб створити для себе якнайкраще з того, що нам було дано.

Венді Уїлан (Фото: Nisian Hughes)

Тим не менше, хоча стандарти краси можуть зміщуватися в більш здоровому напрямку, незважаючи на те, що уявлення про те, що являє собою красиву лінію тіла, еволюціонує з часом, і навіть якщо спортивна медицина просунулася, щоб дати нам краще уявлення про те, що робить міцне, здорове спортивне тіло, що стосується балету, є суть: це вид мистецтва, в якому чоловіки повинні вміти піднімати жінок.

Докази свідчать про збільшення травм спини серед танцюристів-чоловіків, оскільки жінки стають здоровішими та трохи важчими. Чоловіки-танцюристи проводять більше часу в тренажерному залі, нарощуючи сили. Прогресивні навчальні програми балету враховують співвідношення ваги між жінками та чоловіками при призначенні партнерів, а не просто різницю у зрості. Чоловіки в наш час повинні бути сильнішими та більшими, якщо вони хочуть зробити успішну кар’єру в балеті. І з ростом популярності партнерства між чоловіками та чоловіками в сучасному балеті, вимога до сили стає ще більш необхідною.

Концепція поставити танцюриста на «випробування з вагою» здається застарілою та образливою. Проте багато професійних спортивних команд мають режим ваги. Це питання є більш вибуховим у світі балету через скандали навколо розладів харчування та дисморфії тіла - проблеми, які раніше заносились під килим, але частіше виходять в ефір і, різною мірою, вирішуються.

Коли хореограф чи художній керівник неохоче кидає танцівницю через її вагу, чи відображає це застарілу, негнучку думку про те, як повинні виглядати танцюристи на сцені? Або це більш практичний розгляд - це тому, що роль передбачає багато партнерських стосунків, а її вага представляє виклик? Відповідь часто буває обидва.

Якими б не були переважаючі естетичні смаки, незаперечний факт полягає в тому, що ідеальний образ тіла балерини протягом століть ліпили майже виключно чоловіки. Навіть на кілька жінок-хореографів та художніх керівників вплинули - або їм довелося боротися - стандарти, встановлені ще до їх появи. Отже, для виживання балету життєво важливо включити набагато більше жіночих голосів у програмування та створення нових творів, а також у відродження старих. Арлін Кроче писала, що балет «існує у взаємодії пам’яті та уяви». Чим більше розрізнених джерел уяви, тим живішим стає вид мистецтва.